Garage · High Energy · Instro · Beat...

Los Runaway Lovers no han desaprovechado el tiempo de la pandemia. Se han dedicado en cuerpo y alma a su nuevo LP, en el que recogen 11 temas nuevos, en torno a su ciudad natal, Bilbao, pero como siempre, con todo tipo de referencias hacia sus grandes iconos musicales, en tono entre reverencial y vacilón, haciendo gala a su tradicional estilo divertido, simpático y disfrutón. Sumérgete de nuevo en el universo Runaway Lovers: el mejor quita-penas al menor coste!

"Dark Reaction" es el quinto álbum de estos salvajes y su segundo LP en Soundflat. Si bien la banda no perdió ni pizca de su salvaje energía y de su elaborada composición, este disco, como delata su título, suena un poco más oscuro que su predecesor.

ARTISTA: THE DEVILS
TITULO: IRON BUTT
FORMATO: LP + CD
SELLO: VOODOO RHYTHM
REFERENCIA: VR12105

The Devils vienen desde Napoles, Italia y lo suyo es una demoníaca combinación de guitarras, Blues, Rockabilly, ruido, Trash y Rock&Roll que en este disco se multipleca por mil!!! Una burrada de guitarras y batería no apta para mentes católicas!!!

Directo grabado por la radio en el Keystone de Palo Alto, California, el 1 de febrero de 1979!

Os presentamos el nuevo álbum de la banda barcelonesa Los 4Señores, “De Tuset a Las Ramblas”, grabado en los estudios “Sol de Sants” entre el 19 y el 24 de junio y producido por Mike Mariconda.
Se trata del segundo álbum de Los 4Señores, banda con curtidos miembros forjados en la escena barcelonesa de los 80 (Kamenbert, Killwatts, Wom! A2, Brighton 64) y en esta ocasión asistimos al sonido de un grupo en clara evolución y progresión del sonido r&b y garajero de su primer LP hacia nuevos registros, siempre dentro de su sonido característico, a base de guitarras poderosas y una sección rítmica potente y contundente.
“De Tuset a Las Ramblas” contiene 10 temas propios y una versión del “Bebiendo y Bailando” de la mítica banda Mermelada. La paleta de sonidos de estas composiciones incluye influencias del rock 70’s, pub rock, tintes psicodélicos, country o destellos rockabilly, sin que Los 4Señores hayan pretendido hacer ejercicios de estilo. Estas influencias salpican los temas con naturalidad, porque así surgieron durante el proceso creativo de su composición.
Sin haberlo premeditado “De Tuset a Las Ramblas” es un álbum conceptual. Todos los temas de sus letras aluden a la ciudad, en este caso Barcelona aunque podría ser cualquier otra, a lugares concretos de su paisaje, y a las personas que en ella viven. En ese marco ciudadano, vemos los problemas y alegrías cotidianas de gente común, que se relacionan en sus calles, bares, o estaciones de metro.
Vidas que transcurren sin estridencia, cada una con sus íntimos problemas y alegrías. “Tarde otoñal”, “Sin Llorar”, “Tus delicias”, “Mejor, peor”, “Contra Manuel Crespo”, “Volverás”, “Sonó aquella canción (y yo bebí)” “Gente normal”, “Sagrados días”, “Puedo perdonar” y ”Bebiendo y bailando” son los temas de “De Tuset a Las Ramblas”: un caleidoscópico viaje a través de las calles de la ciudad y de la gente que la habita guiados por unos 4Señores que se muestran en plena forma y madurez.

Doce temas, doce rock'n'rolles como doce soles. Doce pepinazos que conforman un cocktail de espíritu frat, contundencia garage y ritmo desbocado.

Todo en este disco es perfecto, desde la portada hasta el último acorde! The Cramps en directo en el Peppermint Lounge en 1983!

Dos retransmisiones de radio difíciles de encontrar de la gira 'A Date With Elvis' finalmente restauradas y disponibles en vinilo. ¡Para todos los fanáticos de Cramps!

ARTISTA: HOWLIN' BONES
TITULO: JUICE THE GOOSE
FORMATO: LP
SELLO: TRASH WAX RECORDS
REFERENCIA: TWLP019

Un gran disco... Trashy as hell?... Yep! Una mezcla de Rockabilly nada convencional con Trash Rock & Roll, Punk y unas gotasd e Hasil Adkins! Edición limitada!

El primer Lp de los Stents de Baltimore lleva por título genérico el nombre del estudio donde fue grabado, “Invisible Sounds”, ubicado en la misma ciudad de Maryland. Se trata de un magnífico disco, que contiene diez deslumbrantes temas, editado por los sellos españoles KOTJ Records y Ghost Highway Recordings este 2016, con portada retrofuturista de Marcel Bontempi. El álbum culmina el excelente trabajo melódico y rítmico llevado a cabo por este cuarteto de rock and roll. Tras varios singles esenciales, licenciados por Hidden Volume, presentan este álbum  en el que se mezclan detalles de “garage”, punk, instro surf y powerpop con una habilidad que aúna sencillez con maestría. Amantes de los “chicken nachos”, estos grandes músicos, con familias más hijos, siguen a su edad, superados los cuarenta, haciendo lo que les gusta con un indudable poder de convicción no solo en el estudio sino también en sus aclamados directos.  
(Magic pop)

ARTISTA: THE CYNICS
TITULO: VPRO RADIO BROADCAST
FORMATO: LP
SELLO: GET HIP RECORDINGS
REFERENCIA: GH-1002

The Cynics en directo en una radio sonando brutales!!!

Después de una carrera que duró cerca de cuatro décadas, fue hace solo dos años cuando Prevost decidió lanzar su primer disco en solitario: el célebre "Mississippi Murderer", un álbum donde el blues Delta y el R&R de alta energía se combinaron en una mezcla magistral fuertemente influenciada. por artistas como los Stones, los Yardbirds y los NY Dolls. Esta grabación se ha convertido en un clásico de culto, pero el siempre aventurero Prevost regresa con un artefacto completamente nuevo: "Universal Vagrant". Este segundo álbum va un paso más allá de la depilación anterior de Prevost y puede describirse con seguridad como la mejor grabación de su larga e ilustre carrera. También confirma lo que los que saben ya sabían: el hecho de que Prevost es un compositor de primer nivel, uno de los cantantes de R&R más geniales de todos los tiempos, y que tiene un profundo conocimiento de las raíces de su música ... ya sea el original. grandes del blues ("Moanin 'The Blues", "Mean Red Spider"); los ídolos personales inscritos en su ADN, Keith Richards y Johnny Thunders ("Gin Soaked Time Warp", "Shot of Rock and Roll", o el magnífico "Lord Shine a Light on Me" orientado al evangelio), así como el Sonidos oscuros y peligrosos infundidos de Stooges ("Evil On My Mind" o su versión asesina de "Codine"). Aquí tienes los resultados: una producción perfecta, un sonido explosivo, una grabación cocinada con soltura y entre amigos, pero con filo, actitud y pura clase. Este es un álbum de R&R de primer nivel donde todas las piezas encajan perfectamente.

ARTISTA: THE VOO-DOOMS
TITULO: DESTINATION DOOMSVILLE
FORMATO: LP
SELLO: TRASH WAX RECORDS
REFERENCIA: TWLP021

Simplemente fantástico este disco, no podría ser de otra forma con esta alineación de lujo: Mick Cocksedge, Bruce Brand, Kev Smith y Mr Jack O'Diamonds himself (Dave Prince). Edición super limitada de 100 copias en vinilo splatter rosa/verde fluor!!!

Los hijos favoritos de Chatham se abren camino a través de veinte canciones favoritas de rock 'n' roll del pasado de sus padres.

ARTISTA: THE COME N' GO
TITULO: RHYTHM N' BLOOD
FORMATO: LP
SELLO: VOODOO RHYTHM RECORDS
REFERENCIA: VR-1218

Pilla a los Rolling Stones más grasientos, los Oblivians y algo de los Reatards y tienes buena parte del sonido Como N' Go...

The Dustaphonics, banda de garage, surf, exotica, soul afincada en Londres, celebra su 10 aniversario y lo hacen con la publicación en vinilo de su album "Johnny & Bo" con Family Spree Recordings. Un album con temas nuevos e inéditos y nuevas versiones de temas ya clásicos, en el que tienen participación todos los músicos y cantantes solistas que han participado en la banda, liderada por Yvan Serrano (DJ Healer Selecta) desde su fundación. Para los que ya les habéis visto girar por vuestras ciudades o en vuestros festivales favoritos representará una constatación de la enorme clase y fuerza de esta banda. Para los que aún no les conozcáis, esta es una gran ocasión de hacerlo, y de disfrutar de su ecléctico y explosivo material.

Con su potente mezcla del Memphis soul de Stax y el 60's r'n'r / rhythm & blues mas callejero este disco pone a Shake! en el mapa de las bandas emergentes de la escena estatal.

El currículum que acumula día a día Juan Carlos Parlange es la prueba fidedigna del carácter estajonavista que define su figura. No solo se trata de acumular proyectos e iniciativas, sino de trasladar esa inquietud -acompañada de la admirable capacidad para plasmarla- por conquistar los más amplios campos sonoros. Desde sus inicios en Los Clavos, pasando por los inmediatos Bonzos, sus apuestas personales de ambiental contenido o la mirada hacia las estrellas ejercitada con First Girl On the Moon, su trayectoria va sumando vértices con los que dibuja un camino digno de ser seguido con atención. Ahora, tras más de un lustro de silencio, encabeza el regreso a la vida de Help Me Devil, formación ligada a la versión primigenia y cruda del rock and roll.

Un retorno que ha establecido su centro de operaciones en suelo vasco, al mismo que pertenece la rutilante alineación conformada para la ocasión en que aparecen los nombres de Eneko Cepeda, convertido ya en habitual compinche de correrías, Ricky Ibáñez en la batería y las siempre maestras y rotundas guitarras de Pit Flanagan. Todos ellos han de ser señalados como culpables, sin restarles galones al tándem formado por Martín “Capsula” y Mario Cobo en la labor de producción, de que esta nueva invocación al Maligno, de título “At Silver Recordings” (Family Spree), tome visos realmente grandiosos, alimentados de una intensidad y contundencia que, pese a ser norma común de la casa, consiguen deslumbrar en unos centelleantes escasos treinta minutos.

Toda esa corriente de energía que irá fluyendo, sin que en ningún momento se atisbe el más mínimo indicio de fatiga, a lo largo del álbum tiene su comienzo en lo que ya se ha convertido en toda una tradición del combo: rendir homenajes a Hasel Adkins adaptando uno de sus temas. De él precisamente es un “I’m in Misery” que, partiendo de su estructura de blues tradicional del Delta, acaba arrastrado por la más cenagosa y virulenta superficie de la mano de las siempre impetuosas cuerdas vocales de Matt Horan, líder de los cambiantes Dead Bronco, aquí presente como invitado de lujo.

A partir de ese momento será el rock and roll y/o el rockabilly quienes se hagan con la batuta del desarrollo del disco. Géneros que en manos del cuarteto adquieren un registro feroz y crudo, devolviéndoles así su irredento y rebelde espíritu original, aunque para ello sea necesario añadir a dicha tradición detalles extraídos de otros estilos y épocas. Una condición que quedará plasmada en el acogimiento de unos registros más clásicos, los que sustentan el legado de bandas como Stray Cats o The Blasters, que merodearán entre la nostalgia campestre (“Text Me When You Get Home”), la perfecta escenificación del canon (“Pizza & Fairy Tales”) , e incluso la declaración de intenciones que es “I Was Born Ready (to RnR)”, también en el irrefrenable espíritu punk-rock que le invade a lo New York Dolls.

Sin dejar de lado nunca esa parte más ortodoxa, necesaria para atraer hasta nuestro presente todos aquellos sonidos surgidos con rabia hace más de medio siglo, este álbum en ningún momento aceptará cualquier tipo de encorsetamiento ni redundancia. Por eso, aunque un tema como el excelente “She Devil (With the Polka Dot Bikini)” maneje ciertas normas comunes, destaca principalmente por una embriagadora atmósfera oscura que se puede rastrear a través de formaciones oriundas de las Antípodas, pensemos por ejemplo en Scientists. Sumando ingredientes a una cada vez más rebosante oferta, se abrirán hueco por su explicita potencia el rhythm and blues, igual de cercano a Dr Feelgood que a los primeros Mermelada, “Free at A Great Cost” o una “So Blonde, So Beautiful, So Bad” cimentada sobre un sabor garagero en el que es imposible no imaginar a los Oblivians. Incluso, y como si de un fin de fiesta en el que se van apagando las luces se tratara, habrá espacio para un cierre como “A Good Girl is So Hard To Find” donde prima lo melancólico.

Help Me Devil, están de vuelta, y lo han hecho armados de intensidad e invocando a leyendas -varias de ellas retratadas en la bonita portada del disco- como las de un tal Robert Johnson, Aquel mediocre bluesman que encontró la clase y el talento a través de su pacto luciferino. Por eso quizás habría que preguntarse, pese a tenernos acostumbrados a pasadas grandes entregas, cómo ha logrado Parlange y su lujosa troupe concebir un disco febril e impetuoso como éste, aunque quizás todos sepamos ya la respuesta y conozcamos el nombre del misterioso personaje al que decidieron pedir ayuda en algún cruce de caminos….

(Mondo Sonoro)

Femur es un combo de garage-punk formado durante los días de confinamiento, en Toledo.
Seres inquietos, amantes del cine de terror y los monstruos de la Hammer y Universal y grupos de rock'n'roll y punk del garage revival americano como The Cramps, Devil Dogs, The Flakes, los ingleses The Headcoats o los australianos The Crusaders, entre otras muchas referencias…
Tocan rápido, gritan y aúllan, adaptan letras al castellano, sin tapujos ni concesiones y beben cerveza hasta caer desfallecidos sobre sus antiguos instrumentos y amplificadores del siglo pasado.

Un álbum lleno de energía de rock'n'roll de garaje de la siempre activa banda española. Dedicado a Screaming Lord Sutch, Link Wray y los A-Bones.

Un disco repleto de melodías pop y espíritu teenager sixties, en el que pasearás en tu HotRod pensando en tu ligue de verano y cantarás en una hoguera en la playa después de haber cabalgado olas durante horas.

“Kiss My Ring” es el cuarto álbum de la mejor y más explosiva banda de R&B-punk surgida en Europa en las últimas décadas.
Con base en Londres, representan perfectamente la multiculturalidad de aquella ciudad, al estar formada por miembros provenientes de Caribe, Francia, Japón y España.
El álbum cuenta con catorce temas, entre temas propios y algunas versiones marca de la casa y fue grabado en los legendarios Estudios Gizzard de Londres por Ed Deegan (Holly Golightly), y vuelve a abarcar sonidos de los 50’s y los 60’s y que te harán mover los pies hasta que salga humo de los zapatos.
El Rey guía con sus bailes y sus cánticos a sus secuaces de Cumberland hacia una bacanal de fiesta y cerveza de la que no podrás escapar, una fiesta amenizada con sonidos que van desde el Rhythm’n’Blues loco de Screamin’ Jay Hawkins a los ritmos salvajes de Bo Diddley o Andre Williams, mientras la banda The Cumberland Three (con músicos procedentes de bandas de punk-rock) desatan una tormenta de rockabilly vintage, desperate rock’n’roll y stomping soul, con mucho fuego, energía, y sobretodo, diversión.

Nuevo disco de este supergrupo de Seattle con miembros de Young Fresh Fellows, Mudhoney, Model Rockets, The Minus 5, Roy Loney’s Longshots, Neko Case y muchos más. Después de su increíble tercer álbum, "Get Young", están de vuelta con un 10 "con 6 grandes canciones. Como es habitual en esta banda, puedes encontrar en su canción el mejor Powerpop, Rock & Roll y Pubrock, con melodías pegadizas, grandes arreglos de guitarra y la potencia de una gran sección rítmica del rock & roll.

Quince canciones de Rock and Roll salvaje y primitivo, esencia de este Hombre Lobo Orquesta (One Wolfman Band). La base sigue siendo batería a los pies, guitarra y aullidos varios.

"Que no" es un trabajo que se disfruta de principio a fin porque, a la primera escucha, sientes que los músicos también lo han disfrutado haciéndolo. Se compone de diez temas genuinos, atractivos y canallas con base en el rock and roll que comienza, eléctrico y dinámico, haciendo una crítica social a Madrid y sus circunstancias cuyo nombre es "Esta ciudad". No obstante, este disco, en mi opinión, tiene tres hits claros: uno pegadizo e idóneo para gritarlo bajo la ducha y en sus conciertos que se titula "Ardiendo", otro con mucho flow que se transmite y se personaliza al instante en la canción "Si no existieras" y una rotunda declaración de intenciones que se llama "Ascenderemos". Además, se completa con la más popera "Amor en crudo", la clásica pero contundente "Pareja de baile", la lenta y progresiva "Premonición", la enérgica y homónima a este álbum, la cañera "La madrugada" y la mencionada "Queda mucho por bailar" que, como dije, es la mejor forma de concluir, a través de un medio tiempo que sube el ánimo, un discazo como este.
Salvaje Lola es un power trío muy talentoso liderado por Guillermo Alvah a la voz y a la guitarra y potenciado con la base rítmica de Fran García al bajo y un gigante como Adrián Ramírez, el baterista del gran grupo indie "Turmalina", que también se luce aquí en los tambores y los platos. Ellos, con este LP, van a conseguir ser una de las bandas de rock más prometedoras del panorama nacional. Sin duda, se trata de uno de esos discos que tendrían que recetar los médicos para que se vendiese también en las farmacias debido a que infunde energía, te hace atenuar la gravedad de los problemas, calma el estrés y porque, además, como ya sabéis, para mantener nuestra salud mental, todos, de vez en cuando, debemos olvidar las obligaciones del día a día y desconectar.

(Extrajaen.com)

Formados en 2010 sobre una sucia tienda de pollo frito en Holloway Road, MFC Chicken tocan canciones de rock and roll crudo, impulsadas por el saxo, que tratan sobre comida rápida y corazones rotos.
Cuando Spencer Evoy llegó a Londres recién llegado de Canadá, no sabía que su búsqueda para reavivar el espíritu del sonido del rock’n’roll del Pacific Northwest comenzaría frente a una tienda de pollos en Holloway Road. Desde aquellos primeros días, este potente grupo de rock and roll polluelo ha lanzado 4 LP y un puñado de singles en Dirty Water Records (Reino Unido) y FOLC Records (España).
El grupo, con Spencer Evoy (Saxo/ Voz principal), Ravi Low-Beer (batería), Zig Criscuolo (Bajo/voces) y Dan Dan Criscuolo (Guitarra/Voces), han incendiado el Reino Unido y Europa en cientos de conciertos con el sonido de “la música que escuchaban los Sonics y The Wailers”, y se han consolidado como los mejores embajadores del sonido del Pacific Northwest rhythm and blues en la tierra.
2020 supone el décimo aniversario de la banda y el lanzamiento de su nuevo álbum con 14 nuevas piezas de rock and roll, frat-rock y rhythm and blues. Los puntos álgidos incluyen títulos como “KFC Called The Cops On Me”, “Breakfast‘ Taters” y “Fuck You, Me”.
Si te encanta bailar pero odias la música contemporánea … si estás desesperado por escuchar el rock’n’roll llevado de vuelta a sus raíces … si tienes hambre del plato más grasiento en el menú de baile de rhythm and blues, entonces definitivamente estás listo para el sonido indescriptible e imparable de MFC Chicken: ¡el mejor de la tierra!

Neon Vampire es una banda gaditana que nace como la evolución natural de su anterior proyecto, Champagne, con el que editan tres discos de estudio y realizan conciertos a lo largo de toda la geografía española, actuando en festivales de renombre como Ebrovisión o
No Sin Música. El proyecto toma su nombre de un sueño de su líder del que surge la canción que da el giro al sonido del grupo.
Esta vuelta de tuerca hace que en su música se mezclen los ingredientes esenciales de las influencias que han marcado los gustos de los miembros del grupo: armonías vocales con tintes Wilsonianos, sintetizadores al más puro estilo E.L.O., guitarras atmosféricas, bases emocionantes y acústicas orgánicas que crean un sonido lleno de matices.

Miembros de Las Menbranas, Flamin Guays, Gran Miercoles, Arim, Hyrels...etc. Una autentica hermandad donde unen el soul y el punk desde Alicante.

Séptimo album de una de las bandas mas importantes de punk-rock-Hi Energy de Europa. ¡¡¡¡Por primera vez en quinteto, con 3 guitarras!!!!

Les Envahisseurs, banda de garage procedente de Montreal (Quebec), vuelven con su 2º trabajo largo "Monkey Monk" tras su álbum de debut "Garage monkeys" de 2018 y su single "Do the fonz" de 2017.
11 temas de carácter claramente festivo, una auténtica fiesta de garage de espíritu frat, donde conviven temas más aguerridos de inspiración punk, toques beat y ye-ye, cantados en francés, idioma que encaja como anillo al dedo en este tipo de composiciones.
Un auténtico quita-penas para tu party weekend!

Este lanzamiento es el último y largamente esperado segundo disco de los magníficos HIPBONE SLIM AND HIS CROWNTOPPERS. En los surcos de este artefacto, con un precioso diseño, encontrarás catorce grandes canciones compuestas con mucho gusto y ritmo para amenizar los más salvajes bailes.
¿Y quiénes son los Crown Toppers?
Son una banda de talentosos músicos liderados por el prolífico y ubicuo Hipbone Slim, también conocido como Sir Bald. Los “Toppers” tocan 2 tipos de música: ¡¡Rock and Roll y Rhythm and Blues!! ¡Hacen música para bailar, comer, beber, gritar y caerse por el suelo!
Sus miembros son conocidos por sus trabajos anteriores de Sir Bald y su peludo séquito. Como THE KNEETREMBLERS, su grupo más conocido, tienen multitud de discos pero también puedes encontrarlos en las filas de THE KNEEJERK REACTIONS y THE NINE TON PEANUT SMUGGLERS, así como bajo muchos otros nombres.
En los Crowntoppers, los “Tremblers” están acompañados por el Coronel MFC Evoy al saxofón y el Sr. Slim Cyder a las teclas. Cuando Slim no puede tocar por estar destilando sus proipios brebajes, se encarga de las teclas Kid Wig, un viejo acompañante de Sir bald.
¡¡¡Sube el volumen y prepárate para bailar con los CROWN TOPPERS!!!

Parapetados tras melodías vocales inspiradas en el sonido Surf de los 60 y unos hipervitaminados ritmos de PunkPop llegan desde las costas del Cabo de Gata Marrajos, un Power trío de peligrosos escualos que no tienen otra intención que no sea representar sobre un escenario la viva imagen del verano.
Nuestra música bebe de la influencia de la música surf de los Beach Boys o Dick Dale en cuanto a melodías vocales, pero acercándose más en cuanto a la ejecución a grupos como nuestros queridísimos Los Summers,Airbag, F.A.N.T.A. o The Queers.
La idea es mezclar bonitas atmósferas vocales con los ritmos punk de Ramones y así crear una fiesta de verano que no tenga fin.
enemos la inconmensurable alegría de presentar nuestro primer LP, Primera Ola, producido en estudios Chapina por el maestro Juan Luís
Escamilla (Compro Oro) y con la inestimable colaboración tanto en la grabación como en algunas canciones de Juantxo y Francis (Los
Summers).
Como colofón final nos lanza el disco nuestro querido sello, Family Spree Recordings, la discográfica más gamberra y punkrocker del litoral.
Espero que lo disfrutéis al menos la mitad de lo que hemos gozado nosotros dándole vida.

Los Midnight Kings tocan Rock and Roll de verdad, mezclando de manera irresponsable el viejo Rhythm & Blues con la urgencia juvenil del primer garage-punk. ¿Alguien mencionó a los Sonics? Apodado “La banda de los mil bailes” (“The Band Of A Thousand Dances”), el único objetivo de los Kings es hacer que todo el mundo baile hasta que sus zapatos empiecen a echar humo y sus piernas puedan resistir.
“Midnight Fever” (Wild Honey Records/Folc Records) es su segundo álbum, donde se encuentran jugosas versiones como “The Killer” (Jerry Fuller), “King Kong” (Big “T” Tyler) y “Primitive” (The Groupies) con composiciones propias de la banda, que no le van a la zaga, como muestra la pasión que sus fans muestran con ellas.
El frenético Rock & Roll de los 50 y principios de los 60 sigue siendo su principal fuente de inspiración, pero su sonido ahora está enriquecido con la energía crudadel garage-punk de mediados de los 60, el blues eléctrico y el soul. ¿Te has emocionado ya? ¡Deberías hacerlo!
Cada concierto de The Midnight Kings comienza con la misma pregunta: “¿Estáis preparados para bailar?”. No hace falta decir que la respuesta es siempre un entusiasta “¡Sí!”. Gracias a “Midnight Fever”, la temperatura en la pista de baile está lista para subir. Muy alta.

Chuletones, Torreznos y Litros de Cerveza, aderezados con ron de contrabando, reverb y mucho mucho fuzz… Pon todo eso en una batidora, mézclalo bien y tendrás de resultado a Los Capitanes.
Formados en 2018 en Madrid por Albert Ginés (Guitarra) Al Bigotes (Batería), Babi (Bajo) y Rafa (Voz y Guitarra); todos ex-miembros de otras bandas (Panches Surfers, Tikis del Ritmo y The Dark Colours Since 1685, entre otras). Los Capitanes nos ofrecen un rock n roll acelerado, con bastantes tintes garageros y unas letras que hablan de diferentes cortes de carne, de fiestas y alcohol, de amores frustrados y de marineros venidos a menos.
A principios de 2020 decidieron invitar a subirse al barco a Amalia (ex-componente del ya extinto grupo Juanita Banana, que a su vez toca también en el proyecto paralelo de Albert Ginés y sus Oceánicos) pasando de ser un cuarteto a un quinteto; afianzando y dando más consistencia al sonido Capitán.
Los Capitanes vienen a presentarnos su propuesta, llena de Garage, Punk, Rock n Roll, Surf… Una mezcla de estilos directa a reventarte la cabeza a ritmo de Golpes de Remo.
Los Capitanes pueden sonar a muchas cosas, pero pocas cosas suenan a Los Capitanes!!

La música nos traslada a los USA, a las décadas clásicas del power pop americano, los 70 y los 80. También hay pinceladas de rock and roll, surf instrumental y twist, pero la columna vertebral es el power pop atemporal.

Tras su disco del año pasado “Time and Time Again” Johnny Casino tiene un nuevo álbum “Trade Winds” que se publicará en Septiembre- Octubre de 2018.
El álbum se gestó tras una llamada telefónica del gran amigo de Johnny y ex miembro de Asteroid-B612 Kenny ‘Killer’ Watt, quien le preguntó a Johnny si tenía alguna idea o canción nueva que le gustaría grabar en Fremantle Western Australia. ¡La respuesta fue sí! Y Kenny se puso a formar una banda para grabar estas ideas.
WARREN HALL (Batería)(The Volcanics/Datura 4/The Drones) ha estado tocando con Johnny durante muchos años en vivo en Western Australia o en el estudio de grabación de muchas de las canciones de Johnny a lo largo de los años. Warren es un gran músico, orgánico, así que estuvo a bordo desde el principio. Kenny luego se acercó a MARTYN P CASEY (Bajo) (Nick Cave y The Bad Seeds / The Triffids / Grinderman) a quien Johnny había conocido un par de veces en sus viajes. Kenny le puso a Martyn algunas maquetas acústicas de las canciones de Johnny y Marty quedó impresionado, por lo que allí quedó montado el núcleo de la banda para este álbum,a los que se añadieron algunos amigos de la zona de Fremantle, como DOM MARIANI (The Stems / DM3 / Datura 4) – GREG HITCHCOCK (the Bamboos/You Am I/the Neptunes) – JOHNNY PHATOUROS (The Volcanics) – RICHARD LANE (The Stems) y las hermanas de Sydney CARRIE y JODI PHILLIS (The Clouds/The Boobytraps).

El álbum une imágenes y reflexiones de los días, personas y lugares en el espacio y el tiempo de Johnny, no hay ningún atisbo de ficción en este disco y al buen conocedor de los registros de Johnny no le sorprenderán. Honestidad y perspicacia, incluso si duele, y a ratos lo hace. Musicalmente creemos que este álbum llegará casi hasta a hablar con el oyente, más que cualquier otro álbum que haya grabado. A veces este disco te hará querer bailar, cantar o llorar, otras veces puedes sentirte nervioso. También te puedes sentir como si te estuvieses sumergiendo en una puesta de sol cuando, de repente, te arrasa un tren que va hacia el sur. El álbum fue grabado en dos tandas de cinco días. La banda se instaló en el piso del estudio de grabación y trabajó en las canciones/ideas de Johnny desde cero, probando diferentes sensaciones, tempos y diferentes arreglos hasta que sintieron que tenían la canción en su lugar correcto. Fue grabado con mucho cariño por Kenny Watt en Electric City Studio, en North Fremantle y luego mezclado en Killerwatt Studios Scarborough por Kenny y masterizado en Detroit por Jim Diamond.

ARTISTA: MUTAGENICOS
TITULO: EL GUATEQUE
FORMATO: LP
SELLO: CLIFFORD RECORDS
REFERENCIA: CLIFFORD-051LP

Clifford Records publica el primer larga duración de Mutagénicos. Titulado apropiadamente El Guateque (Clifford 2014), es un disco desenfadado, donde el ritmo y la diversión se hacen patentes desde el primer al último corte. Contiene doce palpitantes canciones, ocho composiciones propias y cuatro acertadas relecturas de artistas tan dispares como Link Wray, Los 4 De La Torre o Los Murciélagos donde se combinan exitosamente pistas instrumentales y vocales, confiriéndole al álbum una gran variedad de recursos estilísticos.

Nuevo disco de The Government, con varios cambios significativos, como son el nombre del grupo, que pasa a ser El Gobierno, y el idioma, que pasa a ser el castellano. Dada la gran importancia que siempre han dado a sus textos era un cambio esperado por muchos, para ayudar a hacer llegar su mensaje de forma mas directa a sus fans.
¿El sonido ha cambiado? También. Es más potente, más cañero, pero sigue sonando al Gobierno de toda la vida, al gobierno bueno. La producción de Johnny Casino y Francisco Meneses le ha aportado un punto de burricie que le acerca al vendaval que es el grupo en directo.
¡¡VIVA EL ROLLO!! ¡¡VIVA EL DESARROLLO!!

Terbutalina presenta ‘ESPABILA GALLEGO’, su nuevo LP, grabado y producido en los estudios de “A Ponte” por Tomás Ageitos.
Un trabajo en el que los de Esteiro (Muros) nos trasportan al sonido atlántico de la Costa da Morte, con coplas llenas de retranca como ‘Pura Makica’, ‘Muinheira de Costa’ y ‘Marisco Barato’, temas que, junto al resto del álbum, van desde el punk al pop y desde el rock hasta la música tradicional gallega.
Este grupo de Esteiro viene de pasear su rock & roll por festivales como el ‘Son Do Camiño’, ‘Fuzzville’, ‘Son Rías Baixas’ y un largo etc. Lugares en los que compartieron cartel con nombres como ‘Siniestro Total’ o ‘Manu Chao’.
En 2014 consiguieron el “Premio a Mejor Álbum en Gallego” en los “Premios de la Música Independente” con su disco ‘A MUERTE’.
En 2015 lanzan ‘AL OTOMANO SE LE VA LA MANO’, grabado por Tomás Ageitos en los estudios de “A Ponte” y masterizado por Jim Diamond (‘The White Stripes’, ‘The Sonics’…).
Con su colaboración con la compañía teatral ‘Chévere’ en la obra ‘Eroski-Paraíso’ consiguen el “Premio María Casares 2017” a la “Mejor Música Original”.
¡Así que no lo duden y anímense al baile!

Primer larga duración en el que se combinan los ecos del Viejo Oeste con la Irlanda de los Pogues todo ello regado por mucha anarquía y cerveza fría. Porque la mandolina también rockea. Porque Woody Guthrie fue punk antes que los punks. Por todo eso y más William Folkners merecen un lugar destacado en la colección de discos de todo rockero de pro que se precie.

Los Hot Sprockets son cinco músicos que se unieron con un amor compartido por la música rock 'n' roll, la música que está atormentada por los fantasmas del rhythm & blues. Tome el espíritu revolucionario del buen tiempo de MC5, cocínelo a fuego lento con los sonidos de los anhelos del alma agridulce, agregue un poco de Jon Spencer Blues Explosion y comenzará a saborear la tentación cósmica que es The Hot Sprockets.

The Silly Walks son un trío de garage rock & roll procedente de Montpellier (Francia) influenciado por The Flat Duo Jets, The Cramps o el rock and roll pantanoso de Tav Falco, el tono crudo de Link Wray y los B-52's, así como las películas de Mel Brooks y Monty Python.

Hace mucho tiempo había un príncipe que vivía en un castillo de terciopelo. Era un forajido del Rock & Roll y en ocasiones cruzaba el mar para tocar con una banda de gitanos... En este segundo disco juntos, vas a encontrar los mismos ingredientes que en su primer disco juntos, pero un poco más viejo y sabio: cuentos románticos, leyendas de hadas sucias, novelas bastardas y "kinky voudeville"... Todo un festín!

Olvídese de lo que alguien le dijo sobre el gran auge de los gestos y las poses en la escena del rock & roll posterior al 2000. De alguna manera, una banda de Andalucía, España, logró acertar con la fórmula. Ellos son The Smoggers y su marca de primitivo trash punk and roll blanco finalmente se desata en este ingenioso plástico negro de 10″. Contiene 8 nuevos cargos de asalto, -todos sobre lujuria, odio, dolor, confusión, pecado, angustia y venganza- ¡todos entregados con audacia con chillidos, golpes, desgarradores, intensidad y descuido! Así que presta atención, maldita sea, porque The Smoggers es uno de los pocos que llevan la verdadera arrogancia del rock ausente en la mayoría de los contenedores de reciclaje de garage rock de hoy. ¡Hay un aviso de desalojo en su futuro! [MIKE MARICONDA, Gijon 2011]

Después de trece años ascendiendo a la cima del Garage Rock underground europeo, los Smoggers regresan a su trono para conmemorar el decimotercer aniversario de la banda desenterrando este tesoro de rarezas doradas de los Smoggers. Estos abanderados de la distorsión han tenido una serie de lanzamientos asesinos desde su inicio en 2007 y su nuevo álbum, "13 Years Of Fuzz Insanity!", destaca algunos de sus melodías mentales más sónicamente salvajes. Los fanáticos saben que muchas de sus primeras grabaciones están agotadas y algunos de sus 7", Lp y 10" son cada vez más difíciles de encontrar. Así que esta magnífica colección de rarezas resucitadas reedita algunos de sus éxitos más notables y lo más destacado de su carrera a través de una rápida y feroz bomba incendiaria de retroalimentación y confusión. Y a esos completistas de Smoggers que lo tienen todo: no se preocupen ... ¡Los Smoggers no los dejarán colgados! ¡Te alegrará saber que también han grabado 2 cortes nuevos y exclusivos específicamente para este Lp que no saldrá en ningún otro lanzamiento de Smoggers! Así que este histórico artefacto te lleva en un viaje por el camino de la memoria que abarca once de las mejores y más buscadas rarezas de Smoggers y agrega dos pistas adicionales inéditas y exclusivas para empacar un álbum fantástico que lleva trece años en proceso. Esta reedición remasterizada de lujo también incluye un inserto con algunas fotos vintage muy interesantes, además de extensas notas del pionero de Garage Rock, Jens Lindberg, de Crimson Shadows, Maggots y The Maharajas.

En 1944 cinco de los mejores hombres del ejército americano que formaban un comando fueron encarcelados por un delito que SÍ habían cometido. Desobedeciendo las órdenes de sus superiores, traspasaron las líneas enemigas con el objetivo de hacerse con un botín de lingotes de oro en poder de las fuerzas alemanas cuya ubicación conocieron gracias a un sargento renegado que respondía al nombre de “Sgt. Oddball”. Por los campos de Nancy, nuestros héroes resistieron al insistente fuego de los tanques Panzer a lomos de un viejo Sherman M4 el cual, sin combustible, iba alimentado por un nefasto brebaje centroeuropeo con etiqueta de ciervo. De vuelta a la base, fueron sometidos a consejo de guerra. Aún así, no tardaron en fugarse de la prisión en la que se encontraban recluidos. Hoy, buscados todavía por el gobierno, sobreviven como soldados de fortuna pero se ocultan disfrazados como banda de rocanrol. Inspirados por bandas como A-Bones, Los Chicos o King Salami y en honor a su compañero el Sgt. Oddball, se arrastran por todos los escenarios habidos y por haber tocando los sonidos más oscuros de los 50’s y el garaje más punkerizado. Si tiene usted algún problema y si los encuentra…. ¡quizá pueda contratarlos!

No puedo ser el único que piense que debe haber sido duro para algunos de los grupos con más talento de su época, como por ejemplo Lyres, ver cómo alguno de sus compañeros empezaban a recoger los beneficios que el éxito más allá del estatus como banda de culto podía proporcionar. Convertirse en estrellas no hubiera transformado a Lyres en un mejor grupo, pero podría haber cambiado los hábitos de escucha de muchos fans de la música en los primeros y mediados ochenta. Lyres grabaron algunos de los mejores discos de esos años y llevaron a cabo giras por Europa que con el tiempo han adquirido fama legendaria. Pero el gran público no prestó atención y, entre otros factores, eso también hizo mella en el mecanismo interno del grupo. Jeff Conolly: “Teníamos que sustituir a componentes del grupo a menudo porque esta carga de la música profesional no era ‘divertida’… Además, estaba la presión añadida del ‘se necesita más producto’ que la música-convertida-en-monstruo requería y para mí eso significaba ‘ser brillante’ y escribir temas nuevos. Y tenía que ser muy bueno o mejor que lo que ya habíamos hecho… No soy un genio componiendo pero sí a la hora de formar a los nuevos miembros del grupo”.

Vuelven los Smoggers a la carga con sus habituales guitarras penetrantes y esos ritmos salvajes percutiendo los tímpanos de sus fans más allá de modas, sin ni siquiera respetar las actitudes más previsibles de la siempre exigente parroquia del fuzz a mansalva”. Así empezaba la primera reseña que Magic Pop publicó hace siete años acerca de sus primeros trabajos, esos ya míticos e impactantes 10”. Desde entonces, el grupo ha evolucionado perfilando con cada  nuevo disco un proyecto propio muy fructífero y fascinante. De sus componentes originales, quedan Ana, Fernando, y Gusti. Tras algunos cambios de personal, han añadido finalmente a un nuevo baterista llamado Jota y a otro guitarrista de nombre Berny consiguiendo la, a nuestro juicio, mejor formación hasta el momento. A nadie se le escapa tampoco la enorme riqueza que aporta la incorporación del órgano compartiendo protagonismo con la guitarra, como tampoco pasa desapercibido que hayan incluido algunos temas en castellano con el mismo poder de persuasión que en inglés, alcanzado la voz principal una versatilidad espectacular nada desdeñable. Tanto en líneas generales como particulares, sus canciones han ido evolucionando a la búsqueda de nuevas texturas entre un amplio abanico de detalles que les entroncan con múltiples referencias pero siempre dentro de su propio cosmos artístico sin que, por el momento, den ni un solo atisbo de que su creatividad llegue a su fin.

(magicpopblog.wordpress.com)

El tercer disco de Mocker’s es su mejor disco de largo. Han cambiado el inglés por el euskera, y ese es uno de sus grandes aciertos. Las melodías encajan de una forma innata, fluyen las sílabas mientras rugen los instrumentos. No se han movido ni un ápice del campo que trabajaban anteriormente, hard-rock que no deja mucho espacio a los hermanos derivativos de este, como el stoner, aunque sí sepa aunar cierto reflujo de los noventa. Para entendernos, hay más de Corrosion Of Conformity que del unidireccional y abotargante sonido de Kyuss. Todo marcha desde el inicio con «Oreka Ahula» hasta «Pangea», en serio. «Erebo» es una pieza trabajada con dinámicas que fluctúan entre los Cream de Disraeli Gears, los Sir Lord Baltimore de Kingdom Come o los Buffalo australianos. Mocker’s dan esquinazo al sabbath negro, los riffs mortecinos y demoníacos no forman parte de la masa que articula las canciones. El riff inicial de «Marte» es puro space-rock, hay grandilocuencia cósmica, y quizás sea el único momento de descanso del disco junto a «Libra». «Chrono» les muestra como unos Viaje A 800 accesibles y subiendo rpm. Muchas concomitancias encontraran en el sonido Mocker’s con Kadavar, trabajan como estos un género con cierta amplitud, y saben recorrerlo desde sus momentos de configuración, como así hicieron los últimos Yardbirds, los Open Mind de «Magic Potion» o el proto-heavy de Deep Purple.

IVÁN LÓPEZ NAVARRO

Si el blues se expresa con el alma en un puño y el punk comporta una actitud salvaje, Thee Blind Crows recurre a la descarga visceral, tanto sonora como temática de ambos espectros vitales. Thee Blind Crows surge como dúo en el año 2008 y, en su décimo aniversario, un nuevo cuervo se les suma y deciden arrancar una nueva etapa con “DEATH AWAITS US ALL”, así de contundente es el título de su nuevo LP. Grabado en el Estudio A Ponte y masterizado por Mike Mariconda (Guadalupe Plata, The Limboos, Los Chicos…), un disco sin colorantes ni conservantes, el sonido más puro y potente de los Crows hasta la fecha.

¿Música tradicional? ¿Canción de autor surrealista? ¿Rock psicodélico? Todo esto y mucho más es el grupo zaragozano Les Conches Velasques -por cierto ¿de dónde habrán sacado este nombre?-, que con su segundo disco han vuelto a sacudir los cimientos de no se sabe exactamente qué. Lo que es seguro es que los han dejado bien sacudidos.
De entrada, trabajan con el sello Repetidor, que solo edita vinilos, lo cual ya es un hecho destacable, por no decir que marca una diferencia. Pero es que de salida su música es muy difícil de definir. Sí, se notan las influencias de la raíz mediterránea, también se intuye el trasfondo bien trabajado de las letras, y el tratamiento estilístico viene marcado por las guitarras eléctricas afiladas y las percusiones secas. Pero la pregunta -otra pregunta- es: Y con todo eso ¿a dónde quieren ir a parar, si es que quieren ir a parar a ningún sitio?
En esta Celebración del trance profano, Les Conches Velasques hacen ostentosa gala de lo que unos han denominado “música popular sin pueblo” y otros, “rock antropológico”. La cuestión es que han metido en la batidora músicas de los marroquíes Hamid Alemmou y Nass el Ghiwane y del dulzainero castellano Agapito Marazuela y poemas de Miguel Hernández y, sobre todo, de Pedro Salinas, y les ha salido una ensalada tan inclasificable como esta.

(Diariofolk.com)

Nuevo disco de una de las bandas de R&R festivo más importantes aparecidas en Galicia en los últimos años. R&R, fiesta, Power-Pop y grandes canciones cantadas en gallego es lo que encontrarás en este disco.

Regreso de la insigne banda de pop modernista de los noventa capitaneada por Jorge Izquierdo. Este fiera se hace acompañar por veteranos procedentes de otros grupos como Flechazos, Arte Pop, The Gurus, Marañones, Detectors...

Desde Barcelona con elementos de bandas como Canary Sect, The Meows, Suzy & Kis Quattro, Safety Pins, The Bite...etc, se marcan un disco que se nutre del voltaje australopiteco de los primeros Saints, de cualquier acople surgido de un elepé de The Who o de la inconsciencia de una cara B de Johnny Moped.

Tras más de 20 años publicando discos y arrasando escenarios allá donde han pasado, Señor No se han ganado a pulso ser considerados como una de las mejores bandas de punk-rock y high energy de Europa.

The Government nace hace 12 años en Madrid, con la idea clara de practicar un rock and roll robusto, de corte setentero, ágil, emparentado con la música negra y el punk-rock. Definen su estilo como “Punk-Soul”, y en su mezcla particular se pueden apreciar referencias como MC5, Minutemen, The Dirtbombs, Chamber Brothers, Dr. Feelgood, The Jam, Creedence Clearwater Revival, Reigning Sound, Meat Puppets, Radio Birdman, o Wilson Pickett entre otras. Formado por Guti (Terrier, Call me Idiot), David (Del-Shapiros, Los Disparos) y Guille (Los Chicos, William Folkners), la banda estará presentando su segundo larga duración, “Vote me Tender” de la mano del sello Folc Records.

Go! Mangui Records (encarnación mangurrina de Go! Mongo Records) y Vinyl Junkie Rekkids salen de las cavernas y tienen el placer de presentarte, en colaboración con los propios grupos, este recopilatorio que recoge la escena subterránea surgida en el desierto aragonés. Cuatro grupos, 14 canciones, que nos ofrecen un amplio viaje por los sonidos más variados del Rock'N'Roll primitivo. En este disco encontrarás garage de sonido clásico, ecos a los clásicos australianos e, incluso, reminiscencias del revival psicodélico de mediados de los 80. Todo ello envuelto en una espectacular portada a cargo de Vázquez T!!!!!!! En definitiva, un disco completo que mejora con cada escucha, seguro que no te deja indiferente y acabas añadiendo alguno (o todos) de los grupos a tu lista de favoritos!!!!  
 En este primer volumen podrás encontrar a:
THE CRAWLIES: garage con toques australianos y un anterior ep en el sello Rat Records (2019).
LOS TURBIOS: salen de la cueva donde llevaban escondidos desde el 2011 para ofrecernos cuatro canciones de garage clásico, recubiertas de fuzz y con letras muy personales y originales (incluido un instrumental).
LOS BALARRASAS: la reencarnación de LOS FURTIVOS, con tres de sus miembros en sus filas, y un sonido más duro, pero manteniendo su espíritu vivo.
LOS PSYCHOPHÓNICOS: cuatro canciones desde el garage más crudo a la psicodelia con toques de LOS NEGATIVOS.

ARTISTA: THE URGES
TITULO: TIME WILL PASS
FORMATO: LP
SELLO: MERSOL MUSIC
REFERENCIA: MERSOL-LP001

El segundo álbum de los irlandeses The Urges, una joya de Garage y Progessive Psych!

ARTISTA: THE DYING SHAMES
TITULO: THE DYING SHAMES
FORMATO: LP
SELLO: DEAD BEAT RECORDS
REFERENCIA: DB 120

Si ya nos volaron la cabeza con su single de debut, en su primer largo recuperan lo mejor de aquel disco, Swingin' Sixties, Garage, Pop... y lo superan con creces. Flamin' Groovies, Small Faces, Missing Links y otras bandas están presentes en el sonido de estos londinenses que han facturado un disco excelente!

Stewart "Leadfinger" Cunningham lleva más de 16 años escribiendo algunas de las mejores canciones en la historia del rock australiano a través de sus múltiples bandas: Brother Brick, Asteorid B612, The Proton Energy Pills, The Yes-Men y Challenger 7...ahí es nada. En este su álbum en solitario, ha dado una vuelta de tuerca a toda su carrera, encerrándose en el pequeño estudio que tiene en el garage de su caja al sur de Sidney y grabando este magistral trabajo. Bluesy, oscuro a la vez que con grandes riffs de rock high energy intercalados. Se mueve en terrenos melódicos a la vez que se sumerge con soltura en el power pop, todo ello llevado a su extremo más ruidoso y duro...todo ello con un excelente sonido de guitarras y ese toque inconfundible de Australian Underground Rock and Roll.

A finales de 2015, Indy Tumbita (Vigo 1977), guitarrista de bandas como Los Duques de Monterrey, Thee Tumbitas, Pedrito Diablo & Los Cadáveras o Joao Tomba, comienza a trabajar en su primer disco de instrumentales en solitario “Bay Vibrations”. Un album en el que se pueden encontrar influencias tanto del Spaghetti Western, del sonido amazónico, del flamenco como del jazz, siempre con el característico estilo incendiario y vibrante de Indy Tumbita.

Para la presentación en directo de este trabajo Indy Tumbita se rodeó de una serie de forajidos que responden al nombre de The Voodoo Bandits. Gente peligrosa con dotes para la magia negra que se acoplan como un guante al guitarrista de la ciudad olívica.

En 2018, Indy Tumbita & The Voodoo Bandits entran en el estudio a grabar su primer 7” (“Surfing Halloween” / “Love from Mars”), dos nuevas perlas instrumentales que hacen las delicias de los amantes de Dick Dale, Santo & Johnny, The Ventures o Link Wray por citar algunos de los grandes nombres del género.

Tras el single, un Ep en directo (New River. Londres) y varios Ep's navideños, comienzan a trabajar en las canciones que forman parte de su primer album “Cocodrilia: Cumbia Surf a la Tumbita's Way” algunas de las cuales ya han sido subidas a la red como adelanto durante los últimos meses.

Ahora, junto a otras nuevas canciones, el sello Family Spree Records publica el primer LP de la banda viguesa. Un album con influencias de la chicha o la cumbia sicodélica de bandas como Los Destellos o Los Mirlos sin dejar de lado su gusto por los grandes nombres del surf como son Dick Dale o Link Wray. Se trata de un disco grabado prácticamente en directo en su bar de referencia “A Casa de Arriba” (Vigo), de donde les cuesta horrores salir, y mezclado en Eclipsis Studio por Paco Serén.

Sonido amazónico desde las Rías Baixas? Cumbia del Lagares? Exotic Cumbia Rock? Surf Rock? Instro Chicha?... No encontramos etiquetas para este nuevo sonido pero seguro que no pararás de bailar al son de los bandidos de la ciudad olívica. 

ARTISTA: ARCHIE AND THE BUNKERS
TITULO: MYSTERY LOVER
FORMATO: Mn-LP
SELLO: A&TB
REFERENCIA: BBR-0116 LP

Edición limitada de 700 copias publicada con motivo de su gira europea de 2016!

Su sorprendente tercer álbum. Imprescindible para cualquier fan del Trash-Blues-Punk. Si piensas que Jon Spencer hace tiempo que no sorprende con sus nuevos trabajos este puede ser tu grupo. Guitarra y batería sólo. La reválida de Doo Rag.

ARTISTA: LOS DAYTONAS
TITULO: TWANG OR DIE
FORMATO: LP
SELLO: ROCTOPUS TEA PARTY RECORDS
REFERENCIA: RR010

Desde Madrid, esta excelente banda de Surf instrumental van a volverte loco con su combinación de Surf, Hot Rod, Exotica...

Después de muchos años esperando, se publica en vinilo el Neptuno de Jack Meatbeat & The UGS! A caballo entre Stooges, Union Carbide Productions, Roky Erickson y demás malas hierbas de la psicodelia más cruda, los finlandeses (luego en los Flaming Sideburns) construyeron este monumental disco que sin ninguna duda puede colocarse en primera línea del género. La edición es limitada, así que espabila antes de que tengas que pagar millonadas!!!

ARTISTA: COOL JERKS
TITULO: WIR BEATEN MEHR
FORMATO: LP
SELLO: SOUND FLAT RECORDS
REFERENCIA: SFR 006

Los Cool Jerks vuelven con su segundo disco cargado de sonido Sixties para bailar en el que combinan magistralmente Beat y Garage, Animals, Beatles, Who, Kinks, Easybeats, Capitols, Don Gardner...

EP en vinilo de 10 pulgadas a 45 rpm con seis bombazos instro-surf de alto voltaje para auténticos melómanos del género. The Longboards ofrecen un festín de solidos instrumentos surf y un sonido puro grabado con equipo de los 50s y 60s para recrear la atmosfera de la era del surf original.
Naked Jungle es el séptimo trabajo de estudio de este power trio de surf instrumental. Un disco en el que dejan bien claro que no son una pálida imitación de algo que ya ha pasado antes. Muy al contrario, reivindican y demuestran que poseen suficiente originalidad para crear algo nuevo y fresco. Seis temas, seis, que se inspiran en la grandeza de la guitarra surfer. Sonidos retro geniales y llenos de reverberación, con guitarras salvajes y ritmos sólidos. The Longboards llevan en activo más de dos décadas, y se nota. Electrizantes, vertiginosos y sin fisuras, son fanáticos del uso de guitarras y amplificadores de época con los que consiguen un sonido totalmente original.
Riffs perversos de gran octanaje, dinámicas líneas de bajo y el loco alboroto de los platillos en el kit de tambores marcan los sets de The Longboards, y todo eso está contenido en los seis temas de Naked Jungle. Un festín de solidos instrumentos surf y un sonido puro grabado con material de los 50s y 60s para recrear la atmosfera de la era del surf original. Todo ello en una cuidada edición en vinilo de 10 pulgadas, producidos en Los Ángeles (EE.UU.) por David Klein y con portada del gran Mik Baro.

ARTISTA: SAPIN
TITULO: DARK IS THE NIGHT... ON IS THE PARTY
FORMATO: LP
SELLO: BEAST RECORDS
REFERENCIA: BR239

Tercer disco de esta banda francesa, doce cortes de excelente Country-Garage que han sido comparados como un cruce entre F.I. Regal y los Black Lips!

Nuevo album de esta fantástica banda cántabra de instro-Surf que crece de manera exponencial con cada nuevo trabajo. Chulísimo diseño del disco.

ARTISTA: MUTAGENICOS
TITULO: ¡¡MUTAN!!
FORMATO: LP+CD
SELLO: SWEET GROOVES RECORDS
REFERENCIA: SWEET-012

El R&R negroide de Mutagenízate, los ecos fronterizos de 2 Pistolas Para Un Manco, el Beat vacilón y brillante de Contigo, el ritmo anfetamínico de Soy Un Robot (evidente el guiño guitarrero a Wilko Johnson) o el Garage a lo Woogles de Junge Frau (sí, la letra está en alemán) son solo algunos de los ingredientes de ¡¡Mutan!! con los que Mutagénicos no ocultan su pasión por ciertos sonidos e influencias; al contrario, ponen las cartas boca arriba pero juegan su partida.

ARTISTA: THE THURSTON HOWLERS
TITULO: LODGE PARTY
FORMATO: LP
SELLO: SCREAMING APPLE RECORDS
REFERENCIA: SCALP 142

Único álbum publicado en 2002 por esta banda australiana de Garage festivo.

ARTISTA: LA BASTARD
TITULO: TROUBLE
FORMATO: LP
SELLO: BEAST RECORDS
REFERENCIA: BR234

Por fín en nuestras manos el tercer trabajo de esta banda australiana dedicada a los sonidos Surf-Soul-Garage. Como no podía ser de otra forma, otra fiesta en cada surco!!!

ARTISTA: ONE OF THESE DAYS & THEE HEAVY RANDOM TONE COLOUR LAB
TITULO: A PEACEFUL NACHT IN HELL
FORMATO: LP (gatefold)
SELLO: -
REFERENCIA: -

En palabras de su productor, el norteamericano Paul Ronnie: " Yo entiendo la música como un acto litúrgico, portadora de un mensaje llegado del más allá, envuelta en un derviche semiconsciente, pero con un concepto espacial y físico; la música como una gran masa de carne que se nos queda entre los dientes y con la que jugamos a rozar nuestra lengua. ".

Un trabajo que es su primer larga duración y presenta una evolución hacia sonidos más crudos, más desérticos, latinos e incluso con alguna canción con letra y voz (Gabi Montes de Sexy Zebras ha hecho los honores de grabar el primer tema vocal de la historia de la banda). Todo este conjunto lo convierte en el trabajo más ambicioso de la banda.

Publicado a finales del mes de Diciembre, éste es sin duda nuestro disco favorito de 2014!!!!! Todo lo que venían demostrando desde su Sardinista, aquí se mejora y refina. Un discazo con todas las letras en el que cuentan con la participación de ases del calibre de Dave Kusworth o Darrell Bath! Compra sin pensártelo!!! En la versión vinilo se presenta en pack de lujo!!!

Tres años esperando el nuevo trabajo de Los Tupper es mucho esperar pero ha valido la pena! Otro discazo en el que exploran nuevos sonidos y texturas, sonidos más grasientos y deudores del Mardi Gras, con parones en los pubs donde poder tomarse una pinta con Ray Davis o Kevin Ayers. Su amigo Darrell Bath colabora en algunas canciones.

"Hace poco más de un año, Jíbaros nos sorprendían con "Parranda", su segunda referencia. Un single compuesto por dos canciones que denotaban un cierto viraje en su sonido y que nos daban una pista de por dónde podían ir los derroteros en un futuro LP. "Dislexia" es ese LP, un álbum alumbrado por la unión de cinco sellos nacionales: Sweet Grooves, Hurrah!, KOTJ,, Delia y Snap! Grabado y mezclado por Pepe Bermejo y masterizado por Raúl Martínez en Klangstudio 7, "Dislexia" es la puerta por la que se cuelan nuevos visitantes en la casa de estos madrileños. Jíbaros sigue siendo esa banda descarada y enérgica, un cuarteto que se nutre de la vitamina de la Nueva Ola y de la urgencia del punk, pero sin perder de vista nunca la melodía. Su propuesta es contagiosa, certera y la interpretan de modo brillante. Pero en su segundo álbum huyen de lugares comunes y de discursos continuistas y se dejan acariciar por el lado más oscuro, áspero y bronco del pop. Ésa es la dislexia a la que aluden (y que tan bien capta la portada del disco, a cargo de Víctor VS), la alteración que produce en el oyente el impacto entre la luminosidad de canciones como "Te tengo" o "Ritmo tropical" y el turbio veneno de cortes como "Guerra Mundial", "Tirar a matar" o "La fábrica de problemas". Lejos de colapsar o de chirriar, el Jekyll y el Hyde de "Dislexia" se compenetran y se entienden a las mil maravillas, dando como resultado un disco ameno pero maduro, adictivo pero reflexivo. En el nuevo LP de Jíbaros siguen habitando Buzzcocks, T-Rex o Elvis Costello, pero los Only Ones se han empadronado en el mismo edificio. 12 temas propios con un trabajo de guitarras soberbio y unas voces inspiradas que, a buen seguro, harán de "Dislexia" uno de los mejores discos nacionales de este 2019. ¡Bravo, Jíbaros!

Binguero 

ARTISTA: POGÜEY ROMERO Y LOS MALASANGRE
TITULO: LADRILLO, ASPIRINA Y MATARRATAS
FORMATO: LP
SELLO: DEVIL RECORDS
REFERENCIA: DR027

Pogüey Romero y Los Malasangre, nueva formación compuesta por veteranos músicos de la escena del rock′n′roll valenciano, han militado en conocidas bandas del underground como son Los Zzumbidos, Los Infraseres, Wau y los Arrrghs, Los Espantos, The Fingersmiths, Los Subterráneo.

ARTISTA: MAGIC DILDOSS
TITULO: COOL DANCE
FORMATO: LP
SELLO: DELIA RECORDS
REFERENCIA: DLR-007

Rock’n’roll de corte sesentero (aunque sin ceñirse demasiado el cinturón del revival más purista), Rythm’n’Blues, Garage, Freakbeat entre otros estilos. Edición limitada!!!

ARTISTA: WOLFWOLF
TITULO: THE CRYPTID ZOO
FORMATO: LP
SELLO: LUX NOISE RECORDS
REFERENCIA: 19274

El segundo disco, publicado en 2017, de este dúo suizo es un excelente trabajo de Trash, Garage & Roll!

The Gagarins es un grupo de auténtico y patriótico surf soviético, formado en plena estepa manchega a finales de 2016. Traen al siglo XXI el surf-rock de los años 60, gracias a las guitarras reverberadas que evocan a las olas e ingravideces espaciales del mundo del surf, pero no de California, sino del mar de Barents, donde realmente surgió el surf original.

Cansados de la idea de que el surf provenía de EEUU y al mismo tiempo para dar un homenaje al primer hombre que llegó al espacio, surgió The Gagarins. La puesta en escena no deja a nadie indiferente, cada concierto es como una nueva misión espacial.

ARTISTA: SWAMPS
TITULO: KITANO HOMARE
FORMATO: LP
SELLO: DEAD BEAT RECORDS
REFERENCIA: DB 126

Los Swans son japoneses y su música es cruda y primitiva, trashy y cavernosa. Sin duda podrían formar parte del catálogo Crypt y compartir tu estantería junto a discos de los Oblivians, Dirtys o Gories!

Stewart Cunningham no necesita presentación para los fans del Rock&Roll australiano. Él lideró o participó en proyectos como The Yes-Men, Proton Energy Pills, Asteroid B612, Brother Brick, etc. "We make the music" es su 3º LP en este su último proyecto, Leadfinger. Una amalgama de estilos, empezando por el high energy guitarrero que con maestría ha pilotado desde principios de los 90s, yendo a través de sonidos clásicos basados en Flamin' Groovies, Rolling Stones, The Who, y acabando en un complejo conjunto de canciones y sonidos swamp blues y soul, tan propios de la historia rock australiana. Este disco muestra abiertamente la versatilidad y dominio en diferentes estilos y músicas por parte de este artista y su banda. Se trata de una edición limitada en vinilo.

ARTISTA: MARGARET DOLL RODS
TITULO: SCINTILLATING
FORMATO: LP
SELLO: GONNA PUK INC.
REFERENCIA: GPK029

Guitarrista de los legendarios Demolition Doll Rods, Margaret presenta su segundo trabajo en solitario como one-woman-band: Blues y Garage se dan la mano en este disco. Dulce, profundo, románticopero también con la dureza que se le presupone. Un gran disco!!!

Tras rodar por múltiples escenarios con el “single” bajo el brazo The Pretty Shirts graba su primer LP homónimo en abril de 2015 en Baixo Miño estudios. El disco consta de 8 temas en los que por un lado se ve la energía que derrochan en directo y por otro se ve el lado más sosegado de la banda, cosa que en los trabajos anteriores. Nombrado mejor disco del año 2015 por los seguidores del blog Rocksoulthings.

ARTISTA: THE SHAKE
TITULO: TRY TO GET READY
FORMATO: LP
SELLO: SUNNY DAY RECORDS
REFERENCIA: SUN004

Dúo formado por Fernando y Ana de los Smoggers para dar lustre a algunas de sus influencias más cavernosas, Cramps, Gories, Headcoats, Fuzztones... un festín!

UKELELE ZOMBIES son una banda valenciana de garage punk y rock ′n′ roll. Su música es una mezcla de rock’n’roll, garage, punk y rhythm and blues, la especialidad de estos primitivos seres son los salvajes temas de actitud troglodita y mongola, las contundentes canciones de explosivas instrumentaciones y contagiosos estribillos que te van a hacer retorcerte como un animal, eléctricos trallazos garageros de incendiarios riffs de guitarra, tremendos bajos y una brutal batería desde donde se espelen todas sus divertidas letras, frescas y vibrantes bombas de sudoroso rock’n’roll cargadas de energía nuclear creadas especialmente por estos zombies levantinos para ser detonadas en tu cerebro y hacerte mutar en despendolado infraser.

Llevan recorriendo los escenarios desde 2011 y han tocado en distintos festivales del país como el Wáchina Wáchina, el One Fine Day, y el Funtastic Drácula Carnival.

Han compartido escenario con bandas como Wau Y Los Arrrghs!!!, Los Chicos, y King Salami & The Cumberland Three, The Lords Of Altamont, Los Explosivos, Los Nastys...

Tienen publicado un EP "Guou LLeah!!!" editado por Pocket′s Robots Records, con cuatro temas que reflejan la puesta en escena de esta banda heredera de los mejores Dr. Exploxsión y bañada en nitroglicerina.

Ukelele Zombies no es otra cosa que diversión y TU GRUPO FAVORITO.

En total 16 grupazos de buen ROCK con mayúsculas en sus diferentes concepciones y propuestas musicales que sigue como reza a continuación:

16 TRALLAZOS EN ANALÓGICO COMO NUNCA HABRÁS OIDO ANTES A ESTAS GRANDÍSIMAS BANDAS DEL AUTÉNTICO PUNK, GARAGE, HARDCORE Y HARD ROCK DEL MOMENTO:

Advermix (Heavy Metal, Murcia) – Chupa Der Buka (Punk Rock, Xerez, Cádiz) – Dirty Sánches (Garage Blues Rock, Málaga) – El Bueno, El Feo y El Malo (Garage Rock, Málaga) – Historial Psiquiátrico (Punk Rock, Málaga) - Johnny B. Nasty & The Rock Circus + Sherpa (Metal, Barna) - La Pila Punk (Punk Rock, Málaga), La Plaga (Power Pop/Punk, Málaga) - La Quinta Del Sordo (Soul/blues Rock, Málaga) - Los Makarras (Punk Rock, Pto. Sta. María, Cádiz) – Operación Mutante (Metal, Torremolinos, Málaga) – Staydown (Hardcore, Málaga)- The Blackberry Clouds (Hard Rock/blues Garage, Málaga) – The Castro Zombies & The Mutant Phlegm (Punk Rock, Málaga) – The Smoggers (Garage, Psychedelia, Sevilla) – Txuminos Imberbes (Punk Rock, Xerez, Cádiz).

700 COPIAS DE EDICION LIMITADA VINILO 12” LP.

ARTISTA: THE NITWITZ
TITULO: NIBBLE THE GIBLET
FORMATO: 10"
SELLO: PITSHARK RECORDS
REFERENCIA: RIK 013

Publicado en 2004, otra salvajada de esta banda holandesa de High Energy Punk Rock & Roll!!!

¡Hay una nueva banda en su ciudad, país, planeta y universo! ¡Son JÍBAROS, vienen a por ti y no hacen rehenes!

Rock and Roll parte nueces, Garage Music arrancada del centro de la tierra, melodías Power Pop sin complejos, ecos del Punk más elegante y composiciones que son clásicos instantáneos.

Acaban de nacer y están aquí para quedarse ¡JÍBAROS! ¡JÍBAROS! ¡JÍBAROS!

ARTISTA: LOS IMMEDIATOS
TITULO: THIRD TIME'S THE CHARM
FORMATO: LP
SELLO: SUNNY DAY RECORDS
REFERENCIA: SUN-005

Después de dos trabajos editados en sendos sellos italianos, el ahora quinteto toledano vuelve a casa con nueva formación reforzada por el sonido del órgano Hammond y un fantástico nuevo Lp debajo del brazo. Una nueva remesa de temas propios en inglés y castellano, más un par de versiones clásicas de Brincos y Larry Williams, en los que el Beat y el Pop más energético se ven envueltos por unos arreglos más cuidados que nunca...

ARTISTA: THE SCAMPS
TITULO: ROCK'N'ROLL BASTARDS
FORMATO: LP
SELLO: WILD YOUTH RECORDS
REFERENCIA: WYRLP 6604

Tercer largo, publicado en 2000, por esta banda alemana de Garage y Psychobilly muy influenciada por los Cramps!

Primer álbum, publicado en 2021, de esta banda de garage-punk-rock and roll barcelonesa.

Tras cuatro discos que han hecho las delicias de la chavalería garagera a través del sello Voodoo Rhythm, llega ahora un nuevo trabajo para el sello francés Beast Records! 14 Garage&Roll hits!!!

ARTISTA: LOS VENTURAS
TITULO: KALEYDOSKOP
FORMATO: LP
SELLO: GREEN COOKIE RECORDS
REFERENCIA: GC025LP

Belgas y enamorados de la música instrumental, Los Venturas se han ido hasta Los Angeles para grabar su nuevo disco, de nuevo un trabajo sobrado de clase y con la vista puesta en sus grandes héroes de los 60!

ARTISTA: LOS TRACAHOMBRES
TITULO: LOS TRACAHOMBRES
FORMATO: LP
SELLO: SONAMBULO RECORDS
REFERENCIA: -

Los Tracahombres lanzan su primer disco!!!, con portadas a todo color hechas a mano, letras en el interior, fotos, etc. todo hecho con un gusto exquisito y con mucho arte por el señor Rogelio. Al diseñar el artwork de su propia banda podeis imaginar que el acabado y el cariño con el que se ha ejecutado todo el trabajo obtiene un plus y plasma excelentemente un album de Rock And Roll salvaje como hacia tiempo que no escuchaban mis torpes oidos.