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Paradoxia narra la historia de una adolescente prostituta, drogadicta, ninfómana y sadomasoquista que, escapando de los abusos sexuales paternos, acaba mintiendo y follando por los agujeros que eran Manhattan y Los Angeles a principios de los años 80, con la "filosofía nihilista clásica" como único dogma.A menudo se compara la escritura de Lydia Lunch con la de Hubert Selby Jr. y Jean Genet. Al leer Paradoxia, se observa también cierto parecido con Dostoevsky en la desgarrada protagonista. Las escenas de sexo, repugnantes, recuerdan a Bukowski e incluso a veces al Marqués de Sade. Se la ha comparado con muchos escritores o rockeros iconoclastas, incluso con asesinos. Pero lo más alucinante es que nunca se la ha comparado con otras mujeres.En el libro de Krafft-Ebing Psychopathia Sexualis, una de las cuatro categorías de la desviación sexual es la paradoxia, es decir, el deseo sexual que se produce en una etapa errónea de la vida, como en la infancia o la vejez. El título del libro de Lunch, que hace referencia a la historia de una niña a la que violaron, convirtiéndola así en una depredadora, es por tanto atrevido y descorazonador. Krafft-Ebing creía que las mujeres eran sexualmente pasivas y carecían de la capacidad de ser sádicas o fetichistas. En ese sentido, cada escena de Paradoxia actúa en contra del reto que plantea su autora, pues muestra una y otra vez los nimios papeles a los que son confinadas las mujeres por el simple hecho de ser mujeres. Lydia Lunch, o su protagonista, no puede follar como un hombre a causa de una desigualdad brutal: no debido a la diferencia de partes corporales, sino por el modo en que las cosas están dispuestas.La protagonista de Lunch no puede follar como un hombre, pero sí escribir como tal. Ella pertenece tanto al grupo de Blanchot, Bataille y Foucault como al de Selby o Genet. Debido a que es obra de una mujer, una escritura de este tipo, de una verdad brutal y sin medias tintas, resulta todo un acto de desafío. No se trata sólo de un registro del panorama psicosexual reinante entre los componentes de la No Wave, sino de un documento que plantea preguntas importantes sobre el género, el sexo y el abuso. Es cierto que Lunch no se molesta en cambiar los nombres de los personajes (probablemente también se mantenga fiel a los detalles), pero no es tanto una autobiografía como un tratado filosófico. Paradoxia tiene un lugar en la literatura de la depravación.

Nadie se lo podía esperar. Ni siquiera ellos mismos. En 1970, los Stooges lanzaron la bomba atómica. Su nombre: Fun House. Como todos los grandes puntos de rotación del rock, su repercusión no fue instantánea. Sin embargo, el paso de los años acabó por darle la razón a Iggy Pop, Dave Alexander y los hermanos Asheton. Fun Ho use ha sido tan influyente que sin su existencia nos veríamos abocados a una dimensión paralela de gramática rock subdesarrollado. ¿Qué habría sido de Joy Division sin este disco? ¿Y de los Dead Kennedys? ¿Y de Ash Ra Tempel? Fun House: el sonido del free-punk apunta a los tejidos internos de esta obra, los disecciona, y nos los muestra en carne viva. No podría ser de otra forma, hablando de animales sin correa como ‘1970’, ‘T.V. Eye’ o ‘Down On The Street’. Los Stooges estaban desatados, vomitaban poder, quemaban todo a su paso. Nunca jamás el lenguaje rock había sonado tan peligroso y excitante. Del acoso y derribo al trance por inducción catatónica; definitivamente, Fun House es el kilómetro 0 de los años ’70. Un espacio temporal marcado con un compás en infinita rotación. El fuego y la suciedad. El punk y el free-jazz. ¿Alguien da más?

El lugar donde reina la locura es la segunda novela de Rodrigo Ratero. Basada en un guión de Jabi Subversión, recorre la infancia y juventud de un grupo de chavales en el Santurce gris y sucio de los años 80. Sin perspectivas ni futuro son arrollados por la maquinaria de la reconversión industrial, el radicalismo vasco y la lacra del caballo, emblemas de una época oscura y díficil en la margen izquierda del Nervión, donde sólo les queda la amistad y la música para sobrevivir a la degradación económica y moral de una zona olvidada de la geografía española.

Entre bastidores, muestra la vida del grupo Love en su época de máximo esplendor.
Discos como Da Capo y Forever Changes están considerados como auténticas joyas de la música moderna. Joyas de las que se cumplen 40 años desde su edición y sobre las que se puede leer por primera vez en Castellano de mano de su batería.

En "Conversaciones con Billy Wilder" el legendario director, ya nonagenario, accedió por primera vez a hablar extensamente sobre su vida y obra. Entrevistado por Cameron Crowe, en sus páginas habla de su experiencia en el mismo corazón de Hollywood, así como sobre guiones, fotografía y escenografía, sus colegas y sus películas, y el cine de hoy. En este largo coloquio de director a director -similar al sostenido por Truffaut y el maestro del suspense en "El cine según Hitchcock"- conocemos cómo fue la colaboración de Wilder con estrellas de la talla de Audrey Hepburn, Jack Lemmon, Marilyn Monroe, Marlene Dietrich o Charles Laughton, entre muchos otros, y nos asomamos a las curiosas y divertidas historias ocurridas entre bastidores durante el rodaje de "Perdición", "Berlín Occidente", "El crepúsculo de los dioses", "El gran carnaval", "Traidor en el infierno", "Sabrina", "La tentación vive arriba", "Ariane", "Testigo de cargo", "Con faldas y a lo loco" o "El apartamento".

Tras varios años de documentación sale a la luz este extenso libro editado por DDT Banaketak y Ediciones Sin Gluten. Un total de 410 páginas salpicadas de imagenes, anécdotas y recuerdos para varias generaciones. Mierda De Bizkaia se divide en 20 capítulos, cada uno de ellos dedicado a un pueblo de Bizkaia excepto el último, dedicado a personas que vivieron la escena vizcaína desde fuera de los grupos musicales (Pablo Cabeza, Bolo, Gaueko, Bilboko Gaztetxea, etc), con un total de 64 entrevistas.

“Mierda De Bizkaia” da a conocer todas esas bandas que estuvieron en la segunda fila desde el año 1977 hasta 1989, al rebufo de las bandas mas emblematicas de la época como pudieran ser La Polla Records, Eskorbuto, etc. Bandas que grabaron alguna maqueta, pero que por diferentes motivos nunca llegaron al paso de grabar un disco.

091, Amonal, Audiencia Nacional, Corrupción, NPI, Nueva Religión, Skakeo, Komando Batikano, Zurrapak, Pleonakis Plekton, Sarraski, Stropicio, Niko MCD, Banko de Esperma, Mierda Radioaktiva, Deskonzierto y muchas más…

En el camino, un libro que fue la biblia y el manifiesto de la Generación Beat, se ha convertido en una novela de culto y en un clásico de la literatura norteamericana. Con un inconfundible estilo bop, que consiguió para Kerouac el título de heredero de Charlie Parker, en esta novela se narran los viajes enloquecidos, a bordo de Cadillacs prestados y Dodges desvencijados, de Dean Moriarty (el mítico hipster, el héroe de todos los beatniks: «un demente, un ángel, un pordiosero») y el narrador Sal Paradise, que recorren el continente, de Nueva York a Nueva Orleans, Ciudad de México, San Francisco, Chicago, y de ahí a Nueva York de nuevo. Alcohol, orgías, marihuana, éxtasis, angustia y desolación: el retrato de una América subterránea, auténtica y desinhibida, ajena a todo establishment. Una crónica cuyos protagonistas, en la vida real y en el libro, fueron Jack Kerouac (Sal Paradise), Neal Cassady (Dean Moriarty), Allen Ginsberg y William Burroughs.

Steve Earle es una de las voces esenciales de la música americana alternativa actual. Desde Guitar Town, álbum debut en 1986, hasta The Revolution Starts Now, Grammy al mejor disco de folk contemporáneo en el 2005, su carrera ha sido aclamada por la crítica especializada. Partiendo del country-rock, su música ha evolucionado hasta abarcar  estilos como el bluegrass, el folclore irlandés, el pop y el punk, y su reputación como letrista ha crecido con cada canción, especialmente en los discos más políticos, hasta convertirlo en el siguiente eslabón de la cadena Woody Guthrie-Hank Williams-Jonny Cash-Merle Haggard.

Rosas de redención es un elepé de once canciones en forma de relato, una crónica apasionada de la vida en estado de excepción, un puñado de flechas mágicas disparadas al mismo centro del corazón, a bocajarro y sin contemplaciones, por un experto en vuelos rasantes, aterrizajes forzosos y viajes de ida y vuelta al otro lado de la norma.

Ya tiene que ser difícil comprimir una historia en un par de estrofas y un estribillo. Pues imagínate lo complicado que debe ser atrapar, con el mismo cepo, un universo entero, varios universos, más aún si son personales, esquivos, punzantes. Pues hete ahí que ha sido más fácil cogerlos y ponerlos así, en un libro: ordenaditas las canciones, que no se muevan, para que te creas que no muerden. ¡Muerden! Ten cuidado que no tienen bozal. Les falta la música pero no la furia: varias páginas encoladas para reunir toda la producción lírica de Iñaki Urbizu "Pela" en una colección que desborda por los márgenes con un sonido sordo pero conrundente. Atente a las consecuencias, pero atrévete.

Viaje al fin de la noche narra la epopeya de Ferdinand Baradamu, herido en la primera guerra mundial en la que participa como voluntario, enamorado de una prostituta sin futuro, sobreviviendo en las colonias francesas en África gracias a un trabajo alienante, persiguiendo su particular sueño americano, de regreso en Francia trabajando como médico rural… Pero más allá del argumento, la fuerza y el interés de la novela residen en la prosa amarga y quebradiza de Céline, en su característico ritmo acelerado, en el lirismo salvaje y descarnado con que construyó a sus personajes o la altiva mueca con que contempló la existencia y que han provocado siempre las más encontradas reacciones; pero que sin duda le convierten en uno de los autores de mayor vigencia y, a través sobre todo de la generación beat, tal vez en el que mayor influencia ha ejercido en las nuevas promociones de narradores. Una gran novela que contiene muchas claves para comprender la literatura europea y latinoamericana actual.
Tras Marcel Proust, el autor francés más traducido e internacionalmente reconocido y popular del siglo XX sigue siendo Céline, cuya influencia se ha señalado en la obra de escritores muy diversos (Henry Miller, Charles Bukowski, Alessandro Baricco, Kurt Vonnegut…). En Francia se generó una intensa polémica acerca de si era o no acertado conmemorar de un modo oficial el cincuentenario de la muerte del autor, y debido a las presiones sociales (que señalaban las opiniones antisemitas de Céline), el Gobierno suprimió el homenaje de Estado que se había previsto inicalmente. Esto dio pie a una serie de reflexiones y debates (tanto en Francia como fuera de ese país) acerca de la legitimidad, la conveniencia o incluso la posibilidad de separar el juicio estético del juicio moral, así como acerca de los límites de la libertad de expresión. Se cumplen además ochenta años desde que Céline terminó la novela que le ganaría un lugar de honor en las letras francesas, Viaje al fin de la noche, que se publicó el año siguiente (1932).

En Las Gafas de Bo Diddley se mezclan historias reales protagonizadas por pioneros del rock y el country con andanzas de peculiares personajes del mundo circense, luchadores de wrestling y habitantes de un lugar difícil de situar en el espacio y el tiempo. Una narración fascinante poblada por seres no menos atractivos...

Escocia, años cincuenta. El cadáver desnudo de una mujer aparece flotando en un canal. El joven que la encuentra, Joe, trabaja como ayudante en una barcaza que transporta carbónn de Glasgow a Edimburgo.

Nuevo tocho de la biblia sesentera coordinada por esa bíblioteca andante que responde bajo el nombre de Mike Stax. Artículos, entrevistas, reseñas...etc. Casi 200 páginas con información a tutiplén de Belfast Gypsies, Misunderstood, Mike & The Ravens, Checkmates, Ikon Records...etc.
194 páginas!!!

NOMBRE: UGLY THINGS
NUMERO: 23
FORMATO: A4 

Nuevo tocho de la biblia sesentera coordinada por esa bíblioteca andante que responde bajo el nombre de Mike Stax. Artículos, entrevistas, reseñas...etc. Casi 200 páginas con información a tutiplén de Belfast Gypsies, Misunderstood, Mike & The Ravens, Checkmates, Ikon Records...etc.
194 páginas!!!

The Yardbirds, one of the most innovative groups of the ‘60s, are re-examined via a fascinating interview with Paul Samwell-Smith, the band’s bass player, musical arranger, and one of their key songwriters. The Weirdos were at the epicenter of the Los Angeles punk scene in the late 1970s, but their story has never been covered before with any depth or detail. We rectify that this issue with an epic feature story loaded with wild and weird photos.
 
Also in the spotlight are London ‘60s mods The Carnaby and The Game, Syracuse budget rock heroes The Penetrators, Texas garage-punks The Wig, Berkeley power pop icon J.D. Buhl, late ‘60s Manchester long-hairs Greasy Bear, and frilly-shirted pop-psych purveyors Fortes Mentum. Also, the story of Custom Fidelity Records, a riveting journey behind the scenes of the vanity record pressing industry in its mid-century heyday. Not to forget the latest installment in Cyril Jordan’s ongoing Flamin’ Groovies saga, and our extensive review sections, the ultimate consumers’ guide to all the latest vinyl and CD reissues and rock‘n’roll-related books.

In this issue we pay tribute to Phil May of the Pretty Things who passed on May 15, including heartfelt interviews with friends and collaborators Dick Taylor and Wally Waller, and an array of other stories, as well as rare and previously unseen Pretty Things photos. Also this issue, the story behind the Electras’ gnarly sixties punk masterpiece “Dirty Old Man,” the tale of Midwest psychedelic masters the Paisleys (Cosmic Mind at Play), Southern California garage-psych combo the Search, guitarist Craig Tarwater (Hawk & the Randellas, Sons of Adam, Arthur Lee & Love), and an unforgettable night of music and mirth with Hasil Adkins. We also explore the world of jazz guitarist Gabor Szabo and its intersections with pop and psychedelia in the 1960s, and tell the strange story of the San Jose garage pop group People, who recorded a hit version of the Zombies “I Love You,” only to become enmeshed in the sinister world of Scientology. All this and a lot more, including as always our expansive review sections covering all the latest reissues and rock & roll-related books.

Este es el primer Volumen de una trilogia de retratos de músicos. Este primer libro se titula ANGLOSAJONES, YANKIS Y OTRA FAUNA y son retratos de músicos de lengua inglesa. La introduccion corre a cargo del superhombre radiofónico DIEGO R. J del SOTANO .

Consta de 72 láminas, OFF SET en blanco y negro, con papel satinado y portada de 330 g con textura a una tinta dorada.

The Human Expression released a pair of mind-blowing garage-psych singles in 1966 and 1967 that are today regarded as among the most exciting and original of the era: “Love at Psychedelic Velocity” and “Calm Me Down” / “Optical Sound.” In this issue the band members tell their full story for the first time. Stu Boy King was the drummer for The Dictators’ seminal debut album Go Girl Crazy! He talks here in-depth for the first time since his ejection from the group in 1975. We also have fabulous exclusive interviews with the late Dave Hassinger (studio engineer for the 1964-66 Rolling Stones 1964-66, Jefferson Airplane, and the Electric Prunes, Steve Katz (Blues Project; Blood, Sweat & Tears), and Denny Tedesco, director of The Wrecking Crew. Also, Cyril Jordan of the Flamin’ Groovies revisits the years 1970-71 and the making of the seminal Teenage Head album.
 
We also have eye-opening stories on San Francisco’s demented proto-punks Psycotic Pineapple, a drug-scarred Santa Barbara ‘60s saga starring Turquoise, UK ‘70s punks Red Lights (“Never Wanna Leave”), Michigan garage greatness with Joe Doll, The Beau Biens and the aftermath, plus Hamilton & the Movement, Phoenix, Los Free Minds, Mickey Finn & the Blue Men & more. As always there’s also our instructive review sections covering all the latest reissues and rock‘n’roll-related books.

Este es el segundo Volumen de una trilogia de retratos de músicos. Este segundo libro se titula IBÉRICOS, SUD-AMERICANOS Y OTRA FAUNA y son retratos de músicos de lengua latina. La introduccion corre a cargo de la supermujer punk-literata MACKY CHUCA .

Consta de 72 láminas en blanco y negro con papel 120 g y portada de 330 g con textura a una tinta plateada. El precio es de 12 € y  puedes pedirlo directamente a mi correo o al blog de libros calamidad, así como en los puntos de distribución de ediciones calamidad.

En el otoño de 1975, Bob Dylan y su Rolling Thunder Revue ?un espectáculo que Dylan había proyectado como una mezcla dehappeningy circo ambulante? recorrieron veintidós ciudades del noreste de los Estados Unidos. La detención del boxeador Huracán Carter, al parecer por motivos racistas, fue el detonante de esta gira, que se inició con improvisados conciertos en pequeños escenarios de Nueva Inglaterra. Ante la perplejidad de un público de provincias, una banda formada por músicos de fama mundial reinventaba la tradición musical americana, los poetas declamaban sus versos y todos los participantes subían al escenario disfrazados, mientras las cámaras de mano no perdían detalle. Estaban Joni Mitchell, T-Bone Burnett, Allen Ginsberg, Mick Ronson, Joan Baez, Arlo Guthrie, Ramblin? Jack Elliot, Roger McGuinn y Muhammad Alí. Y también se encontraba allí Sam Shepard para ir escribiendo sobre la marcha el guión de una película fellinesca y surrealista que saldría de la propia gira. Ese guión no llegó a materializarse, pero Shepard fue escribiendo la crónica de aquel viaje, un diario de bitácora de la Rolling Thunder Revue y la vida en la carretera. En ese escenario itinerante y en este libro se entremezclan reminiscencias judías y mexicanas con la poesía inglesa,cowboy-slangcon mitos indios (de ahí el nombre del Tour), la imaginería católica con el blues... Este libro, que apareció publicado por primera vez en 1977 y se ha convertido en todo un clásico de la literatura-rock, es todo lo contrario de un álbum de fans: es un diario hecho de observaciones desde el ojo del huracán.

Mondo Brutto crece a lo ancho. 184 páginas repletas de cultura de la buena: Cine Negro Espanol, Bruno Lomas, Yazoo Records, Miguel Stamp, Esperanza Aguirre, Discos Publicitarios A 78 Rpm, La Golden Dawn, Facebook, Comics... Número dedicado al patrioterismo esotérico y a Jose Luis López Vázquez.

"Mondo Hediondo" presenta la peripecia de unos personajes abandonados a su suerte en un mundo sometido a las consecuencias de la pandemia. Confinamiento, prohibición, pérdida de derechos y un estado de emergencia perpetuo son el padrenuestro de cada día. Al mismo tiempo la crisis va adoptando un tono kafkiano en la que nada ni nadie resulta ser inocente.

Linda Lamarr es el alterego de Belén Lamas, que utiliza este personaje para describir la descarnada realidad de una pandemia que efectivamente nos ha hecho más daño... que Aznar. A través de las peripecias, Linda pretende ser la voz del marginado, del que ha sido borrado de la sociedad y asume en primera persona toda la marginación de los olvidados. A la vez que evoca otros tiempos y lugares, da rienda suelta a sus opiniones y a una lírica que sangra por los cuatro costados.

Contenidos: Dossier Punch, Killer Barbies, Drogas, Santiago Segura, William Blake, Los Buges, Farmacia De Guardia, Hijomoto, Psychocomix...

TITULO: NADA
AUTOR: ESTEBAN HERNANDEZ
FORMATO: COMIC
EDITORIAL: USTED EDICIONES

“Si pones tu mano delante de tu cara, pronto y reduccionista reconoces la mano en vez de su movimiento. Si esperas y juegas, pormenorizas, por ejemplo, sus colores. Así, nosotros decimos mundo, realidad, y este libro dice nada.”

Este es un libro sobre la música de John Coltrane. Pero no sólo es eso. En el momento en el que el jazz revolucionaba la música del siglo XX, sus músicos vivían otra revolución: la de la lucha por los derechos civiles de los afroamericanos. Coltrane no fue ajeno a esa lucha. Su talento lo puso a la vanguardia de la música de su tiempo, pero su saxofón, más allá del ritmo y belleza de sus sonidos, se convirtió también en una de las voces de la resistencia frente al racismo.

Contenidos: R.E.M., Lou Reed, Wim Wenders, Peter Falk, Nirvana, Hugo Pratt, A Tribe Called Quest, Terry Gilliam, Miquel De Palol, My Bloody Valentine, Jeunet-Caro...

Contenidos: Ian McCulloch, Ride, Paul Auster, Love, Cramps, Dirk Bopgarde, James Ellroy, Negrtesses Vertes, Davide Cronenberg...

TITULO: TRANSDIMENSIONAL EXPRESS
AUTOR: VARIOS
FORMATO: COMIC
EDITORIAL: ULTRARRADIO

Un misterioso cubo blanco viaja a través de diferentes realidades paralelas gracias a unos portales interdimensionales que se abren o se cierran en momentos distintos y lugares variopintos. Para este segundo álbum de Ultrarradio propusimos a nuestros autores que narraran el paso del cubo enigmático por su realidad particular con el añadido de algunas severas reglas formales que hicieran sudar a estos adalides del tebeo. El resultado es este libro geométrico, tramposo, helicoidal y simbolista, para leer despacio y esbozar conclusiones pseudometafísicas.

NOMBRE: CARBON 14
NUMERO: 19
FORMATO: A4

Entrevistas: Joe Leonard * Merle Haggard * Candye Kane * Chas Ray Krider * John Holmstrom * Lazy Cowgirls * Dwarves (pt. 2) * Mayfield Williams * Al Hoff * Sour Jazz * Justice Howard * Stevie & the Secrets * the Boone Brothers. Columnas: Thee Whiskey Rebel * The Rev. Axl Future * Widowmaker * Alan "The Goddam" King * Hungover Gourmet * Our Man In Paris * Six Pack Sinema * Manor On Movies. + EP de regalo con canciones de Limecell, Serial Killers, The Bad Vibes y The Cosmic Commander's Intergalactic Rockestra.

Articulos sobre Meliton Manzanas, La Cope, Lopez Rega, entrevista a Gallardo, Musica De Miedo, Luis Lobo Negro, Comics, Noticias, Profesor Reinaldo Rios,  El Móvil...etc.

Guia De La Espana Bizarra, Jilted John, Musical Geographic, El Johnny (espeluznante entrevista), Plastimodelismo, Nostalgia Pop, Pavlik Morozov, Robert Anton Wilson, Comics, Cesar Vidal, Tori Amos, Un Pinguino En Mi Ascensor, Yonkis De Los Vinilos, Tierra Santa, Chevy Chase, Antonio De La Rosa, Noticias...etc.

Articulos sobre Yodel, Anorexia, Mujeres Chifladas, Mari Trini, Kenneth Anger, Comics, La Derecha Española, Gerardo Carton, Black Super Power, Jose Maria Mijangos, Rappel (el psicico de la bata)... etc.

Alberto Pérez, Bomet De San Pedro, Echo & The Bunnymen, Españoles Raros, Grandes Y Enormes Transformistas, Guía De La Espana Bizarra II, Las Kogals, Leo Taxil, Locuciones Gilipollas, Musical Geographic, Ngoma y Candomblé...

Contenidos: Extra Número 100.

Contenidos: Wilco, Drogas Y Literatura, Vanilla Fudge, Cactus, Beck Bogert & Appice, Nueva Escena Madrileña, Drive-By Truckers, Surf Music, Allman Brothers, Wanda Jackson, NRBQ, Reigning Sound, Man, Carrots, Experience, Nervous Eaters, Anthrax, Long Ryders...

Contenidos: Volar en un Jaguar, Fuego y enjambres, En cápsula, Más madera, Brutal y rojo, Pósters en Africa, Clichés barriales, Veranos pasmosos, Queridos malos, Heels & faces...