Punk · New Wave · Hardcore · Post Punk

Grabado en directo en el Volkhaus, Zurich el 21 de abril de 1986.

Grabadas en directo!

No es ningún secreto que SEÑOR NO es una de nuestras bandas favoritas de la historia. Y la lista de razones para ello es interminable.... ¡Pero ahora han ido más lejos que nunca! 3 guitarras basadas en una sección de ritmo que hace vibrar el suelo. ¡¡¡Cada guitarra va en una dirección diferente y sin límites!!! Todo ello dirigido por Xabi Garre, jefe supremo de SEÑOR NO desde 1994. Y aquí es de donde viene el título... "94/20" es su última y nueva grabación basada en temas antiguos desconocidos y raros, ahora regrabados construyendo un nuevo álbum de rock sólido que nos lleva al abuso sónico de BORED!, con el toque único de HOSS y raíces básicas de MOTÖRHEAD y MC5. Y las letras son pura poesía callejera estilo Bukowski comprometidos con mujeres perdidas y vidas decadentes rodeadas de humo y alcohol.... Prepárate para ser arrollado por un bulldozer conducido a 200 km. Este álbum es absolutamente obligatorio para todos aquellos fans de BORED!, RADIO BIRDMAN, SONIC ' S RENDEZVOUS BAND, HELLACOPTERS y por supuesto.... MC5, STOOGES y MOTÖRHEAD!!!!!!!!

Procedentes de Beith, Escocia, Chaotic Youth son todavía uno de los secretos mejor guardados de Punk inglés de los 80. Sad Society es un disco extremadamente raro y desde hace tiempo descatalogado, una gema abrasiva de puro sonido inglés del 82... crudo, rabioso, el poderoso testamento de una banda que se disolvió demasiado pronto.

ARTISTA: CLOROX GIRLS / KISSIN' COUSINS
TITULO: SPLIT
FORMATO: 7"
SELLO: BEAT GENERATION
REFERENCIA: BEAT 21

Clorox Girls, hijos bastardos de Ramones, Dickies y Red Cross, nos deleitan con tres temas inéditos, dos de ellos en el idioma de Cervantes dando rienda suelta a sus conocimientos lingüísticos. Kissin' Coussins se despiden del mundo, carrera efímera pero intensa, con 4 disparos sin concesión de punk caótico que peinan a un calvo a base de un cóctel molotov mezclado con Reagan Youth, Crime y New Bomb Turks.

Recopilación de varios cortes de esta banda inglesda de anarco-Punk.

The Extroverts son una de esas gemas del Punl-Power Pop verdadero pero desconocidas para el público generalista. En el período 1979-1982 compartían escenario con bandas como D.O.A., Subhumans y otras bandas canadienses. Para hacerte una idea de su sonido piensa en los mejores Exploding Hearts, Pointed Sticks, The Nerves o The Real Kids.

ARTISTA: INSTANT AUTOMATONS
TITULO: SINCERELY MAKING A NOISE
FORMATO: LP
SELLO: BEAT GENERATION
REFERENCIA: BEAT 60

Instant Automatons fueron una de las bandas más originales surgidas a finales de los setenta en Inglaterra. Liderados por dos seres extravagantes Protag (más tarde estaría en Alternative TV, Blyth Power y Zounds) y Mark Lancaster (un cruce entre Cooper Clarke y Mark E. Smith), dieron rienda suelta a sus fantasías sonoras que fueron rastreando desde comienzo de la década con proyectos primerizos donde había elementos que definirían su personalidad musical posterior, un cortocircuito que aunaba elementos de clásicos fumetas lisérgicos como Hawkwind o Gong, con la vertiente más experimental alemana como Faust o Can.

Han tardado un par de años desde su debut, "Ciudad Infectada". Un EP donde dejaban claro que lo suyo era punk rock básico, sencillo, sin florituras y directo al estómago. No hay mucha evolución en este tiempo transcurrido. Las canciones siguen siendo breves, pero lo suficiente para que los temas tengan el gancho necesario con estribillos pegadizos a la vieja usanza. "Todo se derrumba" se compone de 14 disparos donde los temas se suceden sin pausa a la velocidad de un rayo. Inconformismo, rabia, nihilismo es lo que sus letras narran. Por si ustedes no lo sabían el grupo está compuesto por gente, no precisamente nueva, que tienen el culo pelado en estos menesteres: Muletrain, Silla Electrica, Sudor, Las Señoras, Aerobitch, Moho, Looking For An Answer, Denak, Desguace Beni...y un largo etc que puede resultar mareante como la descarga que provoca este disco.

Inconformismo, rabia, nihilismo es lo que sus letras narran. Por si ustedes no lo sabían el grupo está compuesto por gente, no precisamente nueva, que tienen el culo pelado en estos menesteres: Muletrain, Silla Electrica, Sudor, Las Señoras, Aerobitch, Moho, Looking For An Answer, Denak, Desguace Beni...y un largo etc que puede resultar mareante como la descarga que provoca este disco.

Reedición de lujo (póster incluido) de debut de los Revillos, publicado en 1980!!!

Reedición de lujo (póster incluido) del segundo álbum de los Revillos, publicado en 1982!!!

Sudor se van haciendo mayores, van cumpliendo años y envejecen como todos nosotros. Pero sus ganas de molestar, de protestar, de reírse de todo, de meter el dedo en ojo ajeno siguen intactas. Rechazan por completo ese trago de mierda al que llaman madurar, ese trago que les pasa a muchos, me hago mayor y ya no soy punk. Me hago mayor y ya no escucho esto o lo otro. Punk, mierda y más mierda para todos vosotros. 

Reedición! Las mezclas perdidas de We Have Come For Your Children!

ARTISTA: FASTLOUD
TITULO: DIVE IN A LIFE
FORMATO: LP
SELLO: PICNIC RECORDS
REFERENCIA: PR-46

Nuevo disco de esta buenísima banda de skatepunk desde Barcelona. Formados en 2015, hace solo cinco años pero consagrados ya como una de las mejores bandas de hardcore melódico que tenemos por aqui.

ARTISTA: PAÜRA
TITULO: OPTIMITZANT EL DESASTRE
FORMATO: LP
SELLO: PICNIC RECORDS
REFERENCIA: PR-47

Escuchando a Paüra hay que sentir de todo menos miedo. Saboreando Optimitzant el Desastre hay que disfrutar de un melódico perfectamente ejecutado, de un conjunto de canciones que integran un gran trabajo, y de un grupo que ha pegado un salto de calidad y un puño en la mesa. Porque ha llegado para quedarse, ¡bienvenidos de nuevo Paüra!.

ARTISTA: FRACASO ESCOLAR
TITULO: AMOR EN TEMPS DEL CAPITAL
FORMATO: LP
SELLO: PICNIC RECORDS
REFERENCIA: PR-40

Seguidores incondicionales de Social Distortion, Leatherface o Descendents, parten del descalabro punk para contruir canciones tan dramáticas como sutiles, con una permanente y amarga ironía que envuelve sus canciones. Guitarras sucias y desesperadas, una base rítmica agresiva y una voz que escupe finas puyas al sistema político, a la esclavitud laboral, al mitificado amor romántico y a todas las miserias de nuestros días.

Edición limitada de 1000 copias.

Sacramentos es una banda de Punkrock y Powerpop clásico, establecidos en Barcelona y fieles seguidores de los Mandamientos de Ramones, Buzzcocks y Real Kids. Su nuevo EP -publicado en vinilo de siete pulgadas por Lucinda Records– contiene cuatro canciones producidas por Mike Mariconda, músico e ingeniero estadounidense que ha trabajado con The Hives, Devil Dogs, Guadalupe Plata y The Limboos, entre otros muchos.

Los Amantes es el grupo de Castellón capitaneado por Patrizia Escoin, insaciable rockera que compagina la actividad en Lula y su pasado al frente de Los Romeos con la carrera de su otra banda –Los Amantes– más en forma que nunca con su tercer álbum ‘Open 24 Hours’ recién publicado en formato CD digipack y en LP vinilo 12 pulgadas.
Registrado en Rockaway Studios a las órdenes de Coky Ordoñez (Shock Treatment, Los Reactivos), ‘Open 24 Hours’ contiene una nueva hornada de gemas Pop-Punk como sólo el talento y la personalidad de Pat Escoin saben crear.
‘Rojo y Azul’ es el imbatible primer single, que da paso a otras esplendorosas piezas de Powerpop rotundo y emocional como ‘Doble Comportamiento’, ‘El Plan’, ‘Ojos’ y suculentos medios tiempos como ‘Las Rocas’ o la escalofriante ‘La Fama’ que cierra el álbum.

ARTISTA: MIGHTY BOMBS
TITULO: NOT OF THIS EARTH
FORMATO: LP
SELLO: LUCINDA RECORDS
REFERENCIA: Luca039LP

Los Vivos fueron uno de los primeros grupos que editamos en No Tomorrow. Venían de Valencia y hacían un punk´n’roll intenso y estiloso, que olía a callejón de Nueva York (los Heartbreakers eran un gran referente), pero que también dejaba aromas de pub-rock y rock clásico 60s.

En directo rocanroleaban que daba miedo, pero su radio de acción fue muy limitado y su primer disco un pequeño fracaso. Tanto que decidimos no sacar el siguiente, este “Algo para mí”, que finalmente editó Pánico Records en 1998, solo en formato CD.

Para entonces la banda había empezado a incorporar a su repertorio el castellano, un cambio que les sentaba de maravilla, subrayando una vena vacilona y chulesca que era, junto a sus grandes canciones, una de sus mejores armas.

Ahora, con motivo del 20 aniversario del disco, y del 25 de No Tomorrow, os ofrecemos la oportunidad de descubrir, o redescubrir, este gran disco. Y además en vinilo, con nueva portada y una nueva selección de temas (se han dejado fuera 3 del disco original). La edición es limitada a 300 copias.

Existía un punto de ciego, o de fuga, ahora iluminado, entre propuestas como la de Mikel Laboa y Einstürzende Neubauten. Se trata de Serpiente, trío bilbaíno compuesto por Ana Arsuaga (voz y teclado), Beatriz Perales (bajo) y Elena Núñez (batería).

Mismas que ejercen como médium entre las exploraciones tonales que hace casi un siglo ejerció el musicólogo alemán Theodor Adorno, el post-punk más tétrico, pérfido y necroso de los años ’80, las cavilaciones hacia el surf-pop más gótico. Los guiños a propuestas como Savages o The Drums y una evidente conexión con el movimiento cultural vasco Ez Dok Amairu, que entre 1966 y 1972 se dedicó a recuperar la cultura vasca y renovarla.

Así queda patente en ‘Krisanteilu’ (Humo Internacional, 2019), nueva referencia del sello asturiano Humo Internacional (casa discográfica de Fasenuova, Pablo Und Destruktion, La URSS, STA o Balcanes, entre otros), y primer álbum largo del trío vasco. Un álbum con una clara motivación experimental, por descubrir nuevos márgenes que van más allá de los géneros preestablecidos. Y que presenta a estas Serpiente como una de las voces más inclasificables y necesarias para reconstruir tanto el post-punk como la reivindicación del folclore euskaldun.

“En el grupo intentamos componer para llegar a puntos inexplorados para nosotras, por medio de una experimentación tonal y estructural de los temas, y partiendo siempre de los pocos elementos que lo componen: batería, bajo, teclado y voz”, confiesan las bilbaínas.

De ahí que en los poco más de veinte minutos en los que se extienden las nueve canciones cantadas en euskera y castellano que componen este debut titulado «Krisanteilu». Y que llega dos años después de haber publicado su primer EP y a cuatro de que comenzasen a funcionar como banda, se abra un nuevo paradigma: la de un punk con acceso al museo, y la de un arte de vanguardia con acceso al pogo, el mosh y el slam.

El disco ha sido grabado por Urtzi Iza y Hans Krüger en Montreal Studios, mezclado por éste último, y masterizado por Vacuum Mastering, entre 2018 y 2019.

(Topgente.com)

Ha sido una de las últimas adquisiciones del interesante sello Humo. No son unos recién llegados pues llevan ya más de una docena de años facturando punk siniestro y post-punk con mensajes heterogéneos y, a menudo, más que importantes. Es evidente que bandas como Parálisis Permanente o Killing Joke les han servido de inspiración.

También está claro para mí que debieran compartir público con propuestas ya consolidadas como la de Triángulo de Amor Bizarro o Mujeres. Yo creo que también hay bandas más jóvenes como los Penny Cocks o Biznaga que los han escuchado en bastantes ocasiones. Capítulo aparte merece también el tema de sus letras y títulos de canciones. Por ejemplo, ‘Confianza Racional en la Acción Dinámica’ pudiera haber sido título de algunas de las canciones de los primeros Aviador DRO y Sus Obreros Especializados. Antes arrancan con ‘Olvido’ y ‘Curva de Consumo Ascendente’ que harán las delicias de los fans de Biznaga. La segunda de ellas tiene además unos espectaculares coros finales. Suenan más desenfadados en una ‘Non Plus Ultra’ que nos recuerda a los primeros Siniestro Total y en la que nos cantan que “Lanzarse al vacío no significa volar”. Abren la cara B con una ‘Ante El Espejo’ que tira más por la senda post-punk de Parálisis Permanente. Suenan más veloces y agresivos en ‘Crear El Fin’ y acaban con ‘Habrá Un Sacrificio’ de nuevo con impecables coros cargados de gancho y con más slogans con sentido y tino. ¡Finaliza así un “Nuevo Testamento” cargado de atronadores  y justos mensajes!

(Staf Magazine)

ARTISTA: FIERA
TITULO: ALJARAFE
FORMATO: LP
SELLO: HUMO
REFERENCIA: HUM-003

Al terminar "Aljarafe" te queda, de nuevo, una sensación rara, de mal cuerpo. No parece haber mucha esperanza en el mensaje que quiere transmitir la pareja, y aunque parece que a veces quieran quitarle hierro al asunto recurriendo al humor, otras parece que lo están diciendo totalmente en serio sin ningún tipo de filtro. Esta total sensación de libertad a la hora de comunicar tabúes sociales a flor de piel quizá sea lo más apasionante de Fiera, incluso más allá de la inquietud de su sonido, y lo que lo hace un proyecto tan excitante.

Llevan años siendo una de las sensaciones de la subterránea escena after-punk nacional, y ya iba tocando poder escuchar en condiciones sus exabruptos y apreciar el sonido oscuro de sus instrumentos. En realidad, diez de los temas de este álbum renacen en vinilo tras circular en CD. A ellos se unen cuatro inéditos, poquer de extras que persisten en la línea de las ya conocidas «Sodomitas al Poder» («Practicar el sexo anal / Es indicio de conciencia social»), «Ninfo-Románticas» («Somos muy alocadas / Y nos gusta hacer guarradas») o «Mala Leche» («Hoy he decidido salir a pasear/ Hoy tengo ganas de joder y te vas a enterar»). Punk con tendencia a los siniestro, escupido con —exacto— mala leche, por Laura, exhibicionista y directa, a la que acompañan Mar a la batería, Sergio Bondage a los sintetizadores y Aaron Fecal a las guitarras. Siguen la teoría Desechable de que el bajo no es necesario, rinden tributo a iconos como John Waters, profeta de los apestados, y gustan de revolcarse en un río de fluidos corporales y sangre todavía caliente. Si los has visto en vivo, comprobarás que el disco les hace justicia. Si no es el caso, puedes empezar por aquí hasta que estén cerca de ti…

(Ruta 66)

Haciendo un repaso de sus apenas veintiséis minutos de duración por diferentes corrientes musicales (en el disco hay ecos Motown, sixties, rock’n’roll, glam, garage o indie rock) y producido por Butch Walker (Taylor Swift, Weezer), el comienzo del álbum con Billie Joe Armstrong cantando en falsete en “Father Of All…” no es más que una declaración de intenciones sobre lo que viene después: una banda que, tras más de dos décadas largas de carrera, quiere centrar sus esfuerzos en componer canciones sin pretensiones y, como ellos mismos dicen, “not giving a fuck”.

Tres tomas alternativas grabadas en estudio.
Edición limitada de 500 copias. La portada se convierte en un póster.

Excelente repro de este single clásico, incluye insert con letras y pegatina.

Una recopilación de rarezas, demos y tomas en directo. Edición limitada en doble vinilo de color y carpeta gatefold.

Edición limitada de 1000 copias. Catorce canciones grabadas en directo en el Pirate's Cove de Cleveland.

Publicado en 2019, "Free" se desvía del Rock & Roll que se le supone a un disco de Iggy Pop para adentarse en pasajes más atmosféricos y un concepto distinto pero un buen trabajo de cualquier forma.

Reedición de este clásico álbum en directo grabado en 1977 en Cleveland, Chicago y Kansas City acompañado por una banda de lujo con los hermanos Tony y Hunt Sales y el mismísimo David Bowie.

Reedición en vinilo de 180 gramos e insert con póster.

Reedición del primer disco publicado por Angel, con versiones de Ramones, Lou Reed, Suicide...

Formados a finales de los 70 en el sur de Londres, THE BUSINESS pertenecen a la segunda hornada punk inglesa o más bien a la corriente que definió un poco más el estilo junto a otras bandas como Angelic Upstairs, Blitz o 4 Skins. Con música y letras más agresivas que sus predecesores podemos decir que dieron forma al Oi! o al Street Punk y musicalmente influidos por el glam e incluso por el revival mod. Sus apariciones y desapariciones son constantes en los años 80 hasta que en 1994 se reúnen de nuevo para editar este "Keep the faith" que nos ocupa. Aquí se despachan 13 canciones en total y absolutamente dedicadas al fútbol, al alcohol y a la mala vida en general, no dejando títere con cabeza, Maradona, Kurt Cobain o ellos mismos son objetivo de sus letras. 13 himnos, uno detrás de otro. Editado por Beat Generation en una edicion limitada de 500 copias.

Maldad en un single con sonido rancio que zumba que da gusto. Solo bajo y voz. Pura mandanga de mierda.

Las leyendas australianas del punkpop y grunge THE MEANIES editaron una única referencia en EE.UU. a principios de los 90. Como no podía ser de otra forma lo hicieron en Seattle, hogar de sus amigos Mudhoney, Nirvana y Pearl Jam. Esta edición fue sólo en formato cd. Ahora, por primera vez, este disco se edita en formato vinilo y remasterizado para lograr el máximo sonido de esta seminal banda. Se trata de un disco obligado para todos los fans del sonido australiano y del grunge americano.

El ciclón regresa con su segundo largo. 10 temas llenos de metal, de punk, de sudor, de lefa, de honestidad y humor. Vinilo de 180 gramos. Portada doble y edicion limitada a 700 copias.